Construir un puesto laboral con la figura del productor musical
Daremos inicio al curso con una introducción a la figura del productor musical. Aprenderemos todas sus responsabilidades en los ámbitos administrativo, creativo y humano; y daremos un vistazo a los diferentes tipos de productor que existen según su manera de involucrarse en el proyecto musical.
Redactar un perfil laboral relacionado con la definición del productor musical, su oficio y áreas de formación
¿Cómo conceptualizamos el oficio del productor musical?
¿Cómo ejerce su profesión el productor musical?
Elaborar un organigrama con los roles ejercidos en el oficio del productor musical
¿Cómo funciona el rol administrativo y financiero del productor musical?
¿Cómo funcionan las áreas involucradas en el rol creativo del productor musical?
¿Cómo ejerce el rol humano el profesional en producción musical?
Redactar un ensayo para definir el rol del productor y su importancia en el proyecto musical
¿Cómo opera el nivel de involucramiento del productor musical en su oficio, según su versatilidad y adaptabilidad?
¿Cómo influye el trasfondo profesional del productor musical en el desarrollo de proyectos musicales exitosos?
Crear una propuesta para un proyecto de producción musical
Este módulo se enfoca en proporcionar una vista panorámica de la implementación del proyecto musical. Demuestra, paso a paso, cómo llevar un proyecto desde sus etapas creativas tempranas hasta su finalización, incluyendo la entrega del producto final.
Organizar las etapas de un proyecto musical a través de la elaboración de un flujograma
¿Cómo organizamos los pasos creativos al escuchar y analizar un proyecto musical?
¿Cómo opera el planeamiento administrativo y técnico del proyecto musical?
Preparar una propuesta de canción para incluirla en procesos de preproducción y producción
¿Cómo ejecutamos los pasos en la etapa de preproducción y composición de una canción?
¿Cómo construimos el arreglo instrumental de una canción durante la preproducción de un proyecto musical?
¿Cómo producimos un demo de preproducción para continuar a la etapa de grabación de una canción?
Preparar una propuesta de postproducción de un proyecto musical en una presentación digital
¿Cómo funciona la etapa de edición durante la ejecución de un proyecto musical?
¿Cómo funcionan las etapas de mezcla y masterización de un proyecto musical?
Elaborar un proyecto de producción para música secuenciada o grabada
Habiendo aprendido las generalidades más importantes del proceso de producción, estudiaremos los dos tipos de producciones que generan implicaciones operativas distintas: la música secuenciada y la grabada. Analizaremos las diferencias entre ambos tipos y compararemos cómo se desarrollan las etapas del proyecto en cada uno, a fin de obtener criterios prácticos para la implementación de nuestros propios proyectos.
Probar los tipos de producción para música grabada o secuenciada
¿Cómo operan las etapas de preproducción para música secuenciada?
¿Cómo funcionan las etapas de preproducción para música grabada?
¿Cómo operan las etapas de preproducción para música secuenciada?
Crear un proyecto con música secuenciada o grabada, con el uso de un secuenciador
¿Cómo funciona el secuenciador en proyectos de producción musical?
¿Cómo sincronizamos el contenido sonoro para producir música secuenciada?
¿Cómo funciona el secuenciador en la producción de música grabada?
Elaborar un análisis relacionado con el proceso de postproducción de música secuenciada vs grabada
¿Cómo funciona la etapa de mezcla en un proyecto de música secuenciada vs grabada?
Manipular la ejecución de una producción musical, según las características de comportamiento del sonido
Finalizaremos este curso explorando todos los principios de teoría del sonido que el productor debe conocer a fin de planear y supervisar de modo óptimo la implementación de proyectos musicales.
Examinar las características del sonido y su comportamiento
¿Cómo opera el fenómeno ondulatorio del sonido?
¿Cómo funcionan las tres propiedades principales del sonido?
¿Cómo opera el comportamiento del sonido en el espacio?
Manipular diferentes elementos involucrados en una producción musical, según el comportamiento del sonido
¿Cómo es el comportamiento del sonido ante la refracción, la absorción, la difracción y la reflexión?
¿Cómo es el comportamiento del sonido en espacios reflexivos cerrados?
¿Cómo funcionan los envolventes dinámicos en el comportamiento de amplitud del sonido?
¿Cómo medimos la amplitud producida por el comportamiento del sonido?
Certificación
Completa todas las actividades del curso para acceder a tu examen de certificación.
Las notas obtenidas en las actividades afectan la mención en tu certificación.
Menciones
Aprobado: obtienes una calificación entre 70 y 84.99
Cum Laude (CL): obtienes una calificación entre 85 y 89.99
Magna Cum Laude (MCL): obtienes una calificación entre 90 y 94.99
Summa Cum Laude (SCL): obtienes una calificación superior a 95
Tu curso certificado con su mención respectiva aparecerá en tu perfil público,
con un código único de autenticación para adjuntarlo a tu curriculum profesional.
Tipos de productores.
Tipos de productores.
Published On Apr-05-2017
Transcripción
El productor musical es versátil. Su adaptabilidad a diferentes circunstancias de trabajo, le convierte en buen líder y colaborador. Es capaz de identificar las cualidades y carencias del artista, para ajustar y generar el ambiente creativo idóneo.Habiendo dicho esto, es importante resaltar que, el oficio de producción está ligado al temperamento y trasfondo integral del profesional. Sus técnicas de trabajo son un reflejo de su manera de enfrentar conflictos, su perspectiva de vida y su formación previa desde la infancia. En otras palabras, existen tantos tipos de productores musicales, como tipos de personas en el mundo.
Sin embargo, dejando de lado los factores psicológicos, es posible clasificar a los productores musicales según tres categorías:
1. Su trasfondo.
2. Su relación con el artista.
3. Su nivel de involucramiento.
Trasfondo
El trasfondo del productor musical, se refiere tanto a sus estudios, como su experiencia en diferentes campos relacionados con la industria musical. Estos trasfondos específicos, generan una perspectiva distintiva en cada productor:
• Al contar con formación en composición o interpretación instrumental, el productor genera mayor empatía con los músicos y es capaz de comunicarse en su idioma.
• La experiencia en el área de ingeniería de sonido, adquirida al operar el equipo de audio, le proporciona al productor la capacidad de comunicar sus ideas musicales a los ingenieros, utilizando términos técnicos. Además, le permite supervisar estos procesos de manera más atenta.
• La experiencia como DJ, hace que el productor musical considere el impacto emocional que la música tiene en la audiencia, especialmente durante interpretaciones en vivo.
• Las personas con trayectoria en el negocio musical, que han trabajado con compañías discográficas y otras entidades de la industria musical, adquieren una postura de producción estrechamente orientada a la obtención de resultados medibles en el mercado.
Relación con el artista
La manera en la que el productor interactúa con el artista define su estilo de trabajo. Básicamente, el productor puede actuar como colaborador, asistente o líder:
• El productor colaborador ha formado parte de bandas o ensambles instrumentales. Su política de trabajo está orientada a encajar como un miembro más del equipo, guiando más que imponiendo, mediante una postura imparcial y participativa.
• El productor asistente, trabaja con artistas dominantes que saben lo que quieren y como lograrlo. Básicamente, complementa las áreas débiles del artista, ayudando proactivamente con las tareas que éste no disfruta, o las que no está capacitado para ejecutar. Su rol es más bien recesivo.
• Finalmente, el productor líder tiene una participación más dominante. Es talentoso en varias áreas de la producción musical y en algunos casos hasta es capaz de ser artista por su propio mérito. Por lo general, tiene el papel de consultor y da soporte al artista en todas las áreas que este requiera.
Nivel de involucramiento
El nivel de involucramiento del productor, significa si éste se comporta de modo activo o pasivo durante la implementación del proyecto.
• El productor activo opina abiertamente, se involucra asertiva y proactivamente. Estimula la generación de ideas y forma parte de la toma de decisiones diarias del proyecto, llegando a estar al tanto de todos los detalles del avance de la producción. En algunos casos, este tipo de postura puede resultar contraproducente, provocando que el productor pierda la visión global del proyecto.
• Por otro lado, el productor pasivo es más reservado en su manera de intervenir. Permanece callado y permite a los miembros del equipo deliberar y buscar soluciones, moderando las discusiones e interviniendo solamente cuando es absolutamente necesario.
Sin embargo, este tipo de postura puede ser contraproducente, ya que se corre el riesgo de que el artista perciba desinterés por parte del productor. Además, al trabajar de esta manera, el productor pierde la perspectiva específica de los procesos de la producción, lo cual puede aparentar una falta de empatía con el proyecto.