El solo musical es uno de los momentos más importantes de un
espectáculo musical en vivo. Su correcta interpretación, ubicación y desarrollo
tiene el potencial de dejar en la audiencia una huella emocional perdurable. A
continuación, estudiaremos las pautas necesarias para el diseño de una
estrategia eficaz en la interpretación de un solo musical.
El solo ocurre cuando un individuo en el escenario
tiene la oportunidad de compartir personalmente un extracto musical improvisado
con la audiencia. En este contexto, se reconocen cuando el instrumentista o
incluso el cantante se ubican en el punto de mira de la audiencia para demostrar
sus excelentes habilidades técnicas. Un solo excelentemente ejecutado es una de
las mejores oportunidades del intérprete para colocar a la audiencia de su
lado. Cuando ha sido correctamente ejecutado y dirigido hacia un clímax
dramático, la audiencia se sentirá involucrada y emocionada.
Teniendo en cuenta que la gran mayoría de los miembros
del público de un concierto no son personas con extensos conocimientos
musicales, compartiremos algunas recomendaciones acordes a esa realidad.
El propósito de la interpretación de un solo es brindar
al intérprete una oportunidad individual de crear una experiencia musical única
para la audiencia a través de la improvisación. El desafío no es impresionar a
otros músicos, sino involucrar al público para que pueda “participar” también
del solo. También es necesario considerar el género y la clase de solos que
maneja. En el Jazz, el público espera solos que evidencien la brillantez
técnica del intérprete; en el Pop, la audiencia espera escuchar los solos que
conoce de la canción que ama.
El solo en sí mismo debe tener su propia estructura.
Comenzar de forma sencilla y construir tensión hasta llevar a la audiencia
hasta el clímax musical. Si el intérprete puede moverse durante el solo, lo
ideal es ubicarse en la parte delantera del escenario. Otra técnica exitosa
consiste en implementar pequeños “rituales” o acciones que indiquen al público
que el solo está por comenzar. Algunos ejemplos incluyen subirse las mangas de
la camisa, quitarse el reloj, beber un poco de agua, realizar algunas notas o
sonidos característicos con el instrumento, entre otros. La idea es que el
público aprenda a reconocer esas señales o “firmas” de cada intérprete como una
señal inequívoca de que viene un solo, de forma similar al funcionamiento del
condicionamiento clásico.
Al momento de diseñar la estrategia del solo, conviene
considerar los siguientes puntos:
- El escenario: incluye el tamaño del
venue, las entradas y salidas, el estilo del evento, si es un gran festival o
un ambiente más pequeño, entre otros aspectos. Las características del
escenario nos ayudan a discernir si el ambiente es más propicio para la
audición y apreciación musical detalladas, o si se trata de puro
entretenimiento. Al momento de diseñar la estrategia de solo, el intérprete
considera las características del escenario a fin de hacer el mejor trabajo
posible.
- La audiencia: dependiendo de los
gustos y conocimiento musical de la audiencia, el solo puede ser más o menos
complicado. En audiencias con conocimientos musicales, el intérprete puede
hacer gala de las armas más pesadas que posea en su arsenal técnico e
interpretativo.
- La premisa del espectáculo: un factor
importante es el enfoque del evento, ya sea una celebración al mejor estilo de
una fiesta o una reunión íntima y musicalmente significativa. Dependiendo de
este factor se puede conferir al solo una medida específica de intensidad,
duración y complejidad.
- Gestión de tiempo: la ubicación de
los solos es un factor determinante en su éxito. Si se producen demasiado
pronto, cuando la audiencia apenas se está acomodando al artista, podrían no
tener el efecto deseado. Es necesario ubicar el momento idóneo, donde la
relación artista-audiencia se haya establecido correctamente.
- Estilo musical: evidentemente, los
solos deben ser apropiados según el género musical interpretado. Un solo en una
canción Pop no será igual a un Metal, o a un Jazz, Rap o EDM. Cada estilo tiene
características propias que lo hacen reconocible al público.
Keynotes
- Un solo excelentemente ejecutado es una de las mejores oportunidades del intérprete para colocar a la audiencia de su lado.
- El propósito de la interpretación de un solo es brindar al intérprete una oportunidad individual de crear una experiencia musical única para la audiencia a través de la improvisación.
- La ubicación de los solos es un factor determinante en su éxito.
Reto
Ubica dos o tres conciertos en vivo donde el momento
del solo haya sido correctamente ubicado. Además, identifica al menos un caso
en que un solista haya implementado alguna acción “ritual” o “firma” para
indicar a la audiencia que estaba por interpretar un solo.
Tiempo disponible: 30 minutos.
Conclusión
Todo espectáculo musical consta de diversos momentos,
cada uno con un nivel específico de intensidad. Entre los momentos más intensos
y esperados están los solos instrumentales. Si el intérprete diseña una
estrategia correcta en su solo, incluyendo complejidad, relación con el estilo
y ubicación en el programa, será capaz de causar un impacto tan grande que deje
una huella perdurable en el corazón y la mente de su audiencia.
