En la moda se observan ciclos que se repiten una y
otra vez e influyen en los estilos futuros. En la música también existen
géneros musicales que son influenciados por otros pertenecientes a épocas
pasadas y sirvieron para enriquecer los estilos actuales. El Jazz es uno de ellos pues su ritmo y
complejidad lo han mantenido vigente como un género musical.
¿Cómo puede ser interpretado vocalmente? ¿Qué
elementos debe observar el productor musical y el coach para la corrección durante la interpretación vocal en
sesiones de grabación y coaching?
El cantante de Jazz
se distingue por el repertorio que elige, el ritmo balanceado al interpretar
cada tema y el buen sentido rítmico, también dichas características lo pueden
definir como un músico integral de Jazz.
El músico de Jazz toca
Jazz, ya sea con una trompeta, una
tuba, un kazoo o con su voz, maneja
el lenguaje musical común, aprende las reglas de teoría musical y armonía; y,
si su visión musical es futurística, rompe las reglas convencionales para que
la audiencia tenga contacto con la interpretación que desarrolla.
El músico de Jazz
Gracias al entorno en el que se
relacionan, los intérpretes de Jazz desarrollan
la habilidad para la ejecución debido a que su cultura, entorno, aptitudes y preferencias
contribuyen a que muestre, afinidad por el género musical. Asimismo, el coach tiene la posibilidad de influir en
la formación de cantantes de Jazz durante
el coaching vocal de acuerdo a la
necesidad del proyecto a ejecutar.
Una muestra del género musical
puede apreciarse en el tema What a
wonderful world de Louis Armstrong.
Ritmo
El Jazz se
distingue de otros estilos por el ritmo y la improvisación. Su género contiene
el swing con un pulso sincopado y
acentuado en el segundo y cuarto latido del compás; en el momento en que el
director da las indicaciones, inicia con sus brazos arriba al contrario al
movimiento tradicional en el que los brazos del director inician en el primer
pulso con los brazos abajo y luego ascienden para el segundo. Dicha acentuación
desplaza la base rítmica y crea un sentido de impulso hacia adelante que
energiza la música.
002-09_1005_ilu01.
Marcación de compás clásico
002-09_1005_ilu02. Movimiento de dirección en el Jazz
Sentir el swing
En arreglos convencionales
enmarcados dentro de los ritmos conocidos es necesario que los intérpretes
ejecuten de acuerdo a lo que está escrito, con las divisiones exactas y conforme
al compás musical, sin embargo, en las interpretaciones del Jazz los músicos y cantantes experimentan
sensaciones rítmicas que les permitan ejecutar las melodías adecuadamente, a
esta acción se le denomina sentir el swing.
En un compás de 4/4, el intérprete reduce la interpretación del último tiempo.
Para ilustrar la idea, usaremos como
ejemplo la palabra chocolate. En la ejecución clásica dentro del compás 4/4 se
pronunciaría /cho-co-la-te/ y en la ejecución para el Jazz sería /choc –o- late/. Es posible repetir la palabra tres
veces, de manera lenta y uniforme en cada una de las sílabas. Luego, mientras
se pronuncia la palabra, se aplaudirá en la primera y en la tercera sílaba; al
hacerlo, es importante apreciar el patrón rítmico que se genera.
Improvisación en el Jazz
También, durante
la ejecución del Jazz, es necesario
que los cantantes desarrollen la habilidad para improvisar. Al escuchar a
quienes interpretan el Jazz se pueden
encontrar voces que hacen uso de armonías en la búsqueda de un estilo propio
que rompa el esquema musical escrito clásicamente para impregnar su esencia. Asimismo,
los cantantes juegan con el tempo a
través del rubato donde el fraseo se
produce de acuerdo a la expresividad en el tema que interpretan sin despegarse
totalmente del compás al finalizar cada pasaje en el lugar que corresponde musicalmente.
El coach contribuye con la ejecución
vocal al incentivar que el intérprete cante con el fraseo fuera del patrón
clásico sin perder el ritmo ni la melodía y con la métrica precisa para
culminar el compás en el lugar correcto.
Conclusión
Los dibujos animados también se dieron a la
tarea de acercarnos al Jazz, lo podemos
apreciar en banda sonode de The Pink
Panter (1963) de Henry Mancini o Tom
y Jerry de Scott Bradley. El estilo musical del Jazz incursionó en arreglos novedosos y la incorporación en parte
de la música contemporánea por ser un estilo diferente, especial, con riqueza
musical y apetecible a todo productor musical y músico exigente. Dependerá del
esfuerzo, la dedicación y la constancia, en la búsqueda de la excelencia.
