Durante el coaching
vocal se ejecutan ejercicios para el desarrollo de las voces de pecho, media y
de cabeza que le permite a los intérpretes cantar en el área de la escala en la
que son más eficientes, sin embargo, eventualmente y de acuerdo al estilo
musical, las voces masculinas requieren la entonación de notas agudas
semejantes a las que cantaría una soprano.
¿Cómo las voces masculinas pueden imitar la tesitura de
voces femeninas? ¿Existen técnicas vocales para el desarrollo de esta
habilidad?
Veremos las respuestas en la siguiente unidad didáctica.
Voz de falsete
Cuando la voz de
cabeza carece de la combinación con el registro grave o de pecho es posible
denominarla falsete. Dicha voz se aprecia en el registro más alto de las voces que
operan en el rango de los bajos, barítonos y tenores, nombres con los que se
identifican a las voces masculinas.
Voz de calidad
La emisión sonora
del falsete tiene la posibilidad de tener una calidad extraordinaria siempre
que el sonido sea ejecutado de manera directa desde la voz de pecho hacia la
voz de cabeza sin que la primera intervenga. Cuando dicha ejecución ocurre, la
voz masculina se agudiza y cambia notablemente a la audición.
Mecanismo del falsete
Para la emisión
de la voz del falsete, es necesario que los pliegues vocales se tensen
considerablemente, tomen una posición extremadamente estrecha y el ataque del
aire en la glotis opere de la misma forma que ocurre en los labios al silbar al
producirse con un aliento superior al acostumbrado durante el canto regular.
002-09_1001_ilu01. Mecanismo
del falsete en el canto
Uso del falsete en el Pop
Aunque la emisión
regular de la voz tiene la posibilidad de estar definida, existen estilos
musicales que ameritan el uso del falsete durante la interpretación vocal. En tal
sentido, es posible escuchar a cantantes de música Pop cuyas melodías musicales contienen falsetes incorporados
espontáneamente durante el performance.
Entre ellos es posible mencionar los temas Mirrors
de Justin Timberlake , I´m a mess de
Ed Sheeran, e I can´t make you love me
de Bon Iver.
Otra
característica del falsete en el Pop
es la representación de voces masculinas en la ejecución. De igual manera, el
falsete se manifiesta en aquellas voces que participan en la música de teatro
al estilo Broadway.
El falsete en el Rock
De igual manera
que en el Pop, el falsete también es
utilizado en el Rock solo que se
produce en el momento del clímax del tema musical, donde el vocalista expresa
una mayor carga emocional en su interpretación. En el Rock, la calidad del falsete se puede apreciar en el registro
medio. Entre los intérpretes famosos que ejecutan el falsete encontramos a I want to know what love is de Foreigner,
Born in the USA de Bruce Springteen, e
It´s my life de Jon Bon Jovi.
Cómo desarrollar el falsete
Existen
ejercicios que pueden ser incluidos en sesiones de coaching y contribuyen al desarrollo del falsete en voces
masculinas. Su ejecución debe realizarse luego del calentamiento vocal en la
búsqueda de eficiencia al encontrarse la voz en condiciones adecuadas para la
exposición al registro extremo agudo sin que sea afectada negativamente. De
acuerdo a ello, es posible seguir los siguientes pasos:
Escoger una vocal que facilite al cantante la emisión de su
voz
Determinar la escala a utilizar para los ejercicios e iniciar
en el extremo agudo del rango que le corresponde al vocalista
Aplicar saltos de intervalos de quintas cuyo patrón puede ir
de D hacia A, para retornar a D
nuevamente, representado por blancas con ligadura entre sí y escrito en un
compás de 4/4
En caso que la
voz a entrenar sea correspondiente a un bajo, entonces la escala escogida será
una octava inferior con respecto a las voces masculinas más agudas es necesario
seguir los siguientes pasos:
Solicitar al intérprete la emisión de la voz con una calidad cuyo
timbre se asemeje a la de un niño o a la de una soprano. Para ello, debe
observarse que su respiración abdominal sea precisa y eficiente por causa del
mecanismo que debe operar desde su laringe.
Continuar el ejercicio con el uso de aumento y descenso por
semitonos para la escala musical escogida.
Recomendaciones para la emisión del falsete
Durante la
aplicación de ejercicios para el desarrollo del falsete el coach velará porque los intérpretes cuiden la postura vocal y
eviten la tensión muscular a nivel del cuello y los músculos faciales o la máscara.
Aunque las tonalidades a emitir sean agudas, deben expresar comodidad y una
prestancia semejante a la que se manifiesta cuando la voz se encuentra a nivel
del habla.
Si el objetivo es
la interpretación de un falsete extendido en frases completas, entonces el aire
se debe dirigir hacia los resonadores sin que la voz exprese vibrato. De tal
modo se puede apreciar audiblemente una voz que podrá ser comparada con una
soprano ligera.
El falsete en las voces femeninas
Las cantantes
femeninas que carecen de coaching, cuya
voz pertenece al rango de las sopranos, ejecutan su voz sin la mezcla de la voz
de pecho, dicha condición genera que el sonido se genere sin fuerza y manifieste
debilidad audiblemente. Por lo tanto, cuando las principiantes en esta
condición cantan en el registro agudo, su voz se puede catalogar como la
emisión de falsete y su calidad se torna indeseable para su género. Dicha
característica es apreciada en la personificación, la imitación y las parodias
en las artes escénicas y musicales.
La voz legítima
del género femenino acompañado con la voz de pecho, contrariamente al falsete, enriquecen
el sonido que, conjuntamente con el vibrato natural, generan un sonido fuerte y
proyectado adecuadamente.
Conclusión
Las voces en su
registro natural son emitidas con potencia, sin embargo, se convierten en
sonidos rutinarios y monótonos. El uso del falsete en las voces masculinas
enriquece el performance y permite
que los cantantes desarrollen habilidades para la expresividad vocal e
impregnen una melodía con interpretaciones que impacten a la audiencia por la
espontaneidad con que se producen. Aunque las sesiones de grabación sean
ajustadas a un patrón técnico también permiten dicha expresividad vocal. Con
una producción musical eficiente el falsete puede ser probado y mejorado al
escuchar las tomas de un tema musical una vez grabadas.
