La emulación virtual de instrumentos de madera
acústicos requiere observar una gran cantidad de variables relacionadas con la
forma en que el sonido se produce en esta familia instrumental. A continuación,
analizaremos la forma de utilizar los controladores de attack, release y
brigthness con la finalidad de obtener resultados sonoros más realistas y
aproximados a su contraparte acústico según las distintas necesidades creativas
del arreglo.
Existen tres controladores extendidos
que pueden ser particularmente útiles durante la secuenciación de una sección
MIDI de maderas orquestales: attack, release y brigthness. Su función principal
es otorgarnos control sobre la forma y el color del patch del sintetizador. En
particular, los CC#72 y 73 brindan acceso a las etapas de release y attack de
la envolvente del amplificador de los osciladores, respectivamente. Dicho de
forma más simple, nos permiten controlar el tiempo de attack y release del
patch. Aunque otros controladores pueden obtener el mismo resultado, la ventaja
es que los CC#72 y 73 están específicamente dirigidos a estos parámetros.
Si nuestro controlador posee perillas
o faders asignaciones, podemos usarlos para controlar en tiempo real el attack
y el release de pista que estamos secuenciando, lo cual es particularmente útil
si necesitamos modificar rápidamente la forma de la envolvente del patch. Existen
al menos tres formas de usar el attack y release en la secuenciación de la pista
MIDI de maderas:
- Se
pueden usar en tiempo real durante la secuenciación de la pista mediante la
implementación de faders y perillas, a fin de suavizar una nota sostenida o
alternar de forma rápida entre pasajes staccato y legato.
- Insertar
attack y release después de la secuenciación mediante un overdub, o
sobreduplicación, en una pista exclusiva para los controladores.
- Usar
la Pencil Tool del secuenciador o DAW para insertar de forma directa y manual
las especificaciones de attack y release en el editor gráfico. Este método
ofrece una mayor precisión y eficiencia.
Otro controlador útil es brightness,
o brillo, asignado al CC#74. Su implementación permite modificar la frecuencia
de corte del filtro del sintetizador que está interpretando un patch en
específico al ajustar la respuesta de frecuencias del patch. Al asignar valores
altos al controlador se elevará la frecuencia de corte, resultando en un
sonido más brillante; por otro lado, mientras más bajo sea el valor del
controlador, el sonido resultante tendrá un tono más oscuro y enlodado. En caso
de ser necesario, este controlador se debe asignar manualmente en el caso de
que no se encuentre predeterminadamente configurado en el software utilizado.
El controlador CC#74 también puede
ser útil y efectivo para crear un contraste amplio entre secciones
caracterizadas por pasajes en dinámicas suaves, desde pianissimo a mezzo piano,
hasta secciones con dinámicas fuertes como forte o fortissimo. A fin de usar
este controlador exitosamente debemos asegurarnos de que la sección de filtros
del motor del sintetizador esté asignado a un filtro low-pass. De esta forma,
una elevada frecuencia de corte se traducirá en un sonido más brillante,
mientras que una baja frecuencia de corte producirá un tono más oscuro.
En los instrumentos acústicos, las
dinámicas bajas generalmente producen una sonoridad más enlodada e íntima con
un bajo contenido de frecuencias altas. Un efecto similar se puede recrear al
bajar la frecuencia de corte del filtro low-pass a través del controlador
CC#74. En una situación acústica, las dinámicas altas suelen expresar un sonido
más formado y brillante, lo cual puede ser emulado al elevar la frecuencia de
corte del filtro programando valores más altos de brigthness. Por supuesto,
también podemos duplicar estos controladores después de secuenciar la parte
MIDI y programar otros controladores como volumen y expresión.
Aunque los controladores
anteriormente mencionados pueden ser programados desde cualquier controlador
MIDI que provea los suficientes faders y perillas asignables, es altamente
recomendable usar un controller MIDI breath o un dispositivo como el
Synthophone siempre que sea posible.
Keynotes
- Si nuestro controlador posee perillas o faders asignaciones, podemos usarlos para controlar en tiempo real el attack y el release de pista que estamos secuenciando, lo cual es particularmente útil si necesitamos modificar rápidamente la forma de la envolvente del patch.
- Una elevada frecuencia de corte se traducirá en un sonido más brillante, mientras que una baja frecuencia de corte producirá un tono más oscuro.
- En los instrumentos acústicos, las dinámicas bajas generalmente producen una sonoridad más enlodada e íntima con un bajo contenido de frecuencias altas.
Reto
Investiga o ve tutoriales acerca de cómo implementar
los controladores extendidos attack, release y brigthness para aumentar el
realismo de una pista MIDI de maderas. Trata de buscar información según
diferentes DAW a fin de tener una perspectiva más amplia.
Tiempo disponible: 30 minutos según
sea necesario.
Conclusión
La obtención de un sonido realista en
una pista MIDI de instrumentos virtuales radica en la aplicación correcta de
los diferentes parámetros y controladores que afectan la forma de onda. Por
este motivo, es imprescindible conocer las herramientas adecuadas y practicar
mucho su implementación a fin de identificar la aplicación correcta a cada
situación o resultado deseado.
