Parte del proceso de obtener el sonido perfecto de una
guitarra virtual residen en el proceso de mezcla. A continuación,
identificaremos técnicas y premisas sencillas y generales que nos pueden ayudar a pulir nuestra guitarra MIDI y alcanzar un elevado nivel de realismo.
El sonido de una guitarra MIDI puede
beneficiarse grandemente mediante la aplicación de las técnicas de mezcla,
incluyendo los efectos y procesadores adecuados. Una de las técnicas más
comúnmente aplicadas es la reamplificación, la cual consiste en regrabar la
salida de audio del MIDI existente usando un amplificador de guitarra. Por
supuesto, el material MIDI debe estar perfectamente cuantizado y editado para
el momento de efectuar la regrabación. Debido al alto grado de realismo que
esta técnica aporta, puede ser usado casi con cualquier tipo de patch de
guitarra y para cualquier género musical.
A nivel de ecualización, la guitarra
es un instrumento tremendamente flexible. Un pasaje de guitarra solo puede
proveer una sonoridad profunda y llena, mientras que al mezclarlo dentro de un
ensamble podemos darle una sonoridad más discreta acorde a su rol rítmico. Sin
tomar en cuenta los armónicos, las notas fundamentales del rango de la guitarra
pueden abarcar desde los 60 Hz hasta los 1 kHz.
Cuando se trata de ecualización, la
idea es no aplicar demasiado a menos que sea absolutamente necesario. Conviene
observar las siguientes premisas:
- Para
aumentar el rango de la guitarra, usamos el rango de frecuencia entre los 400 y
600 Hz, el cual controla el sonido pleno y lleno de los bajos en la guitarra.
- Para
controlar el punch, o golpe, del sonido de una guitarra, podemos aumentar o
reducir el rango comprendido entre los 2.8 y los 3kHz.
- Para
mejorar de forma eficaz el ataque y la presencia, podemos aumentar ligeramente
la frecuencia entre 5 y 6 kHz. Por otro lado, el rango comprendido entre los 10
y 11 kHz puede utilizarse para mejorar la nitidez del sonido o para oscurecer
la sonoridad general.
Otra forma de vivificar el sonido de
nuestra guitarra MIDI consiste en la implementación de una gran variedad de
efectos provistos por librerías tales como Amp Farm, la serie Amplitube y
Guitar Rig. La idea es que el arreglista se sienta libre de experimentar con
todos los efectos y sonidos que pueda, tales como chorus, flanger, phaser y
delay. De hecho, para mezclar mejor una guitarra virtual dentro de una mezcla
es útil agregar un poco de chorus o flanger. El chorus puede usarse para
ampliar el sonido de la guitarra, para añadir profundidad y también, en ajustes
extremos, para obtener sonoridades nuevas y originales.
A nivel de reverberación, lo ideal es
usar reverberación por convolución en guitarras acústicas, sea de cuerdas de
nylon o de metal, en todas las mezclas. Este tipo de reverberación nos dará un
sonido acústico más realista, ayudando a nuestra guitarra virtual a cobrar más
vida. Para guitarras rítmicas, las cuales usualmente se usan de fondo, podemos
usar tiempos de reverberación cortos, entre los 1.5 y 1.7 segundos. Para
pasajes de guitarras solistas o riffs melódicos en primer plano, generalmente
se aplica una reverberación un poco más larga, hasta los 1.9 segundos. Por
supuesto, si se está mezclando un sample o un sonido de guitarra eléctrica
desde un sintetizador, el arreglista puede ser más creativo a nivel de
reverberación, empleando incluso otros colores de tipo plate, springs o
vintage.
Keynotes
- Una de las técnicas más comúnmente aplicadas en la mezcla de una guitarra MIDI es la reamplificación, la cual consiste en regrabar la salida de audio del MIDI existente usando un amplificador de guitarra.
- Sin tomar en cuenta los armónicos, las notas fundamentales del rango de la guitarra pueden abarcar desde los 60 Hz hasta los 1 kHz.
- La situación ideal es usar reverberación por convolución en guitarras acústicas, sea de cuerdas de nylon o de metal, en todas las mezclas.
Reto
Investiga y escucha algunos demos de guitarras MIDI
con sonidos de las siguientes librerías:
- Amp
Farm
- Amplitube
- Guitar
Rig
Tiempo disponible: 30 minutos.
Conclusión
La correcta secuenciación de una
guitarra MIDI, si bien es fundamental, no es la única forma de pulir su sonido
y aumentar el realismo. Se requiere la aplicación de técnicas adecuadas de
mezcla a fin de complementar el trabajo realizado en la secuenciación, y
terminar así de obtener el sonido perfecto.
