Hay productores musicales que también son músicos instrumentales o cantantes. Aunque tengan estas habilidades, el desarrollo de proyectos profesionales requiere de un equipo de trabajo que ejecute funciones determinadas para alcanzar la eficiencia en cada área.

¿Puede organizarse la ejecución de música instrumental? ¿Qué elementos pueden ser incluidos en la organización musical?

Organización musical

Participar en actividades de ejecución instrumental implica que se manejen las partituras pertenecientes al montaje del repertorio musical, el uso de atriles, sillas, instrumentos, locaciones para ensayos, sesiones de grabación y performances. También es necesaria la presencia de managers, ingenieros de sonido, cantantes, directores musicales y coaches. De igual forma, hay labores administrativas que, con frecuencia, son manejadas por los mismos productores.

Debido a lo que implica el montaje, es necesario que se establezca una organización musical que ayude al desarrollo adecuado de los proyectos musicales.

Distribución de labores

Si el ejecutante de un instrumento es un músico de sesión, tiene la responsabilidad de cada uno de los recursos necesarios para desarrollar su performance. Sin embargo, cuando se trata de una agrupación numerosa existen alternativas con las que puede contar la producción musical. Veamos algunas de ellas:

Elaboración de inventario

Un personal responsable de la actividad logística llevará un inventario en el que tenga registrado cada uno de los instrumentos que pertenecen a la banda u orquesta, las carpetas con partituras, el número de atuendos para uniformes o puestas en escena, aunque el aspecto sería irrelevante si la actividad a realizar corresponde a sesiones de grabación dentro de un estudio, a menos que la sesión se realice en vivo, durante presentaciones públicas tales como conciertos o algún otro show musical en vivo. Igualmente, es necesario tener registro de cada instrumento en este se incluirá el nombre y la fila; en el caso de una orquesta, los seriales y algún otro dato que considere importante.

Agenda de trabajo

Cuando las bandas inician, los directores musicales son quienes, generalmente, tienen la responsabilidad de manejar la agenda de la agrupación, sin embargo, hay bandas que recurren a productores musicales para la organización de sus eventos. En tal sentido, es necesario establecer una agenda de trabajo que incluya fechas de ensayos, presentaciones, jornadas de grabación, locaciones en las que se realizará cada evento; entrevistas en radio, televisión y medios impresos; giras locales, regionales, nacionales e internacionales.

Cuando la agrupación alcanzó un nivel profesional superior y continuamente está en actividad, entonces, el productor musical recurre a la contratación de personal administrativo que pueda ayudarle con dicha labor mientras se encarga de realizar los contactos necesarios para las presentaciones y contratos de grabación que puedan surgir y permitan mantener a la agrupación activa.

La agenda de trabajo se diseñará para una programación a corto, mediano y largo plazo para que cada uno de los involucrados tenga las fechas apartadas para las diferentes actividades en las que participarán. En tal sentido, la programación puede ser de uno a tres meses en el corto plazo, seis meses a mediano plazo y un año para el largo plazo. Algunos músicos manifiestan que pasan una buena parte del tiempo montados en autobús o en aviones de un lugar a otro durante el año por las actividades en las que participa. Hay bandas que adquirieron sus propios medios de transporte masivo para ser utilizado exclusivamente por ellos gracias a la frecuencia en sus viajes.

Ítems para la agenda

Dentro de los ítems que se incluirán dentro de la agenda musical, el productor anotará también fechas de audiciones, concursos, festivales, eventos benéficos, lanzamiento de hits, fechas especiales de la banda como aniversarios, presentaciones privadas, entre otros eventos propios de la agrupación.

Uso de recursos tecnológicos y visuales

Actualmente, existen equipos de alta tecnología que pueden ser llevados en el bolsillo de una camisa o pantalón y que contienen agendas, alarmas, recordatorios y bloc de notas para registrar la información relacionada con una agenda personal o de trabajo. El productor musical puede utilizar este recurso que es aprovechable para su revisión durante los tiempos de ensayo y las sesiones de grabación. Puede ser un celular o tableta en el que se pueden hacer anotaciones sobre los pasajes musicales a revisar si al momento de grabar no fueron superados y requieren otra pauta. Los temas musicales también pueden ser programados para que el ensayo y la sesión de grabación se enfoque en lo planificado previamente.

De igual modo, si la banda cuenta con una locación propia en la que realiza sus ensayos es posible usar una cartelera, rotafolio o cualquier otro material donde se registre el cronograma de trabajo, asignaciones, conciertos y todo lo que compete al equipo musical para desarrollarlo a corto plazo. En este caso, los períodos a programar deben ser menores en comparación a la agenda a mediano y largo plazo a causa del espacio que tiene generalmente una proporción de 1,00 m x 70 cms.

Cualquiera que sea el recurso a utilizar, debe organizarse de manera ascendente, de menor a mayor, incluyendo las fechas, que serán establecidas desde las más próximas hasta las más distantes.

Organizar las finanzas

Cuando el productor musical trabaja con músicos, ensambles o bandas, contemplará la organización de las finanzas de acuerdo a las necesidades de las agrupaciones y de los elementos en uso. Es común que a los guitarristas se les rompan las cuerdas en el momento en que ejecuten un solo, bien sea en una sesión de grabación o durante un concierto, por ello, deben haber repuestos que resuelvan dicha eventualidad. Igualmente, algunas agrupaciones requieren que se paguen arreglos musicales o los derechos a los propietarios de algunos temas que se grabaron por el uso de los mismos.

De igual forma, los músicos de sesión esperan una retribución económica por la labor que ejecutan en el proyecto, aunque algunos aportan su talento con la intención de ayudar con el impulso de bandas.

Una de las maneras en las que el productor musical tiene la posibilidad de disminuir los costos durante las sesiones de grabación es con la ayuda del coach instrumental, quien participa en las sesiones de ensayo y corrige las técnicas necesarias para la mejora de los músicos de acuerdo al instrumento que ejecute. Es necesario que, para las grabaciones, los instrumentistas corrigieran los posibles errores antes de las pautas por los altos costos que tienen las horas de grabación dentro del estudio.

Otros rubros que debe considerar el productor musical en las finanzas son los siguientes:

• Costos de transporte.
• Gastos por refrigerios.
• Alquiler de locaciones .
• Alquiler de equipos electrónicos especializados.
• Comisiones por servicios del coach.
• Gastos por estadía, si la actividad es fuera de la ciudad en la que habita la agrupación o el músico contratado.
• Gastos por mano de obra especializada, como en el caso de la afinación del piano.
• Gastos del lutier, si algunos de los instrumentos de cuerdas deben ser reparados, incluidas las calibraciones de guitarra eléctrica y bajo.
• Partida para gastos eventuales no contemplados que pudieran surgir dentro del desarrollo del proyecto.

Conclusión

Las agrupaciones tienen sus propias necesidades, sin embargo, en la organización musical es posible tener áreas de competencia generales y semejantes que contribuyan a que el productor musical establezca un patrón y, partir de allí, los añada los eventos específicos del proyecto con el que trabaja. Igualmente, las actividades organizadas le permiten a los músicos adoptar una actitud basada que se base el profesionalismo, además que les insta al esfuerzo, a la dedicación en su ejecución y a producir resultados de calidad.