Algunos cantantes afectan su voz al inicio de sus carreras por el desconocimiento de técnicas apropiadas para la ejecución vocal. sin embargo, existen herramientas que el productor musical y el coach pueden utilizar en beneficio del desarrollo vocal en los principiantes.

Necesidad de coaching vocal

En el performance existen varios elementos a nivel físico que se involucran en el arte de cantar. El cerebro, el sistema nervioso y la tonicidad de los músculos vocales deben estar en forma para que la ejecución sea eficiente. En tal sentido, la necesidad de implementar el coaching vocal debe estar presente en el productor para contribuir a la eficiencia de los vocalistas al participar en el desarrollo de proyectos musicales.

De acuerdo a la expectativa que el productor tenga sobre el proyecto con el que trabaja, puede desarrollar habilidades para entrenar directamente a los artistas o contratar los servicios de un coach que será responsable de la formación y el desarrollo de técnicas vocales, así como la corrección para la mejora de las técnicas que ya ejecutan los intérpretes de acuerdo a la necesidad del repertorio musical a grabar.

Coaching vocal con principiantes

Si los intérpretes son principiantes, el inicio del coaching cumplirá con una función exploratoria sobre sus hábitos o las posibilidades de formación asertiva para el desarrollo vocal, en tal sentido, se pueden aplicar las siguientes directrices:

• Solicitar al cantante la entonación de un tema musical que conozca y ejecute con propiedad.

• Reconocer si en la ejecución tiene una afinación correcta o hay deficiencia.

• Observar de qué manera produce la inhalación y espiración del aire en el proceso de respiración.

• Apreciar cómo es el ataque de las notas al iniciar un tema musical, si hay golpe de glotis o si realiza una inspiración eficiente y prepara una introducción limpia y clara en cada frase.

• Examinar cuán eficiente es la articulación para cada fonema, la comprensión en el fraseo permite distinguir su ejecución.

• Evaluar la forma en que coloca las vocales. En este sentido, debe diferenciarse si las refina o carece de la técnica adecuada para ello.

También es necesario que pueda ser evaluada la postura corporal para hacer las correcciones pertinentes. en conformidad con esta necesidad se deben observar los detalles mencionados a continuación:

• Observar si al estar de pie o sentado su cabeza, sus piernas y sus hombros se encuentran debidamente alineados.

• En caso contrario, evaluar cuáles son las correcciones que deberán hacerse para la mejora.

Calentamiento previo

Durante las etapas de iniciación en las técnicas de canto se deben aplicar ejercicios para el calentamiento que preparen la voz para la emisión sonora donde se desarrollará una disciplina que permita la preparación para el coaching sin que se produzca una ronquera u otra afección a nivel de la fonación y perjudique al cantante en vez de mejorar su condición. Los ejercicios que sean escogidos deben contar con las siguientes premisas:

• Permitirle al vocalista reconocer cuál es el objetivo a alcanzar durante la ejecución.

• Deben ser ejercicios con consonantes tales como /m/ y /n/ que permitan la generación de la percepción del intérprete en cuanto a la vibración del sonido de su voz de manera interna.

• Pueden incorporarse otros ejercicios que contengan los fonemas /ah/ y /ee/.

• Preferiblemente, en los ejercicios para principiantes, los intervalos a utilizar se deben ejecutar en distancias entre tercero y quinto grado para que el discípulo se habitúe y los interprete sin dificultad.

• El tempo en la ejecución para los ejercicios de vocalización debe estar inicialmente en una velocidad aproximada de 60 bpm y aumentar progresivamente de acuerdo a la evolución del discípulo.

De igual manera, es necesario tomar un descanso breve entre cada ejercicio para proteger la voz y evitar la posibilidad de adquirir una ronquera. es importante que el coach o el productor musical observen si el intérprete manifiesta alguna expresión de incomodidad facial, tos o carraspeo durante la ejecución de los ejercicios, para detenerlos, porque esta conducta manifiesta una postura vocal incorrecta o deficiencia en la técnica aplicada durante la respiración.

Hay voces que se resienten por una mala praxis al cantar, ya sea porque el intérprete carece de técnicas adecuadas o porque, aun al conocerlas, las considera innecesarias; sin embargo, en la práctica profesional es un deber ético para el productor musical contribuir en el cuidado de las voces que participan en el desarrollo de los proyectos musicales que ejecuta. Observar una conducta garante del talento que maneja beneficia su imagen y le permite ganar una buena reputación en el medio donde desarrolla su labor.