En ocasiones, la sola idea de que el artista grabe un comercial no es el mejor camino a tomar. Existen ciertas consideraciones que, si se manejan irresponsablemente, podrían afectar negativamente la carrera del artista. Por este motivo y a fin de tomar las decisiones correctas, analizaremos la congruencia entre la imagen del artista y el estilo de producción del comercial.

Existe un número de factores relacionados con la decisión de aceptar o rechazar participar en un comercial. Naturalmente, se espera que la cantidad de dinero involucrada sea suficiente para garantizar la participación del artista. El artist manager considera también la forma en que el comercial afectará la imagen del artista y el desarrollo de su carrera, por lo que estudiará concienzudamente el tipo de producto publicitado a fin de evaluar su congruencia. Por ejemplo, un artista con una imagen de rebeldía contra el sistema probablemente no querrá hacer un comercial de un banco o una compañía de seguros.

185-03_1504_ilu01. Congruencia entre el comercial y la imagen del artista

Los términos del contrato negociado con la agencia de publicidad también influirán en la aceptación del artista de participar en el comercial. Por ejemplo, un artista debe evitar un compromiso a largo plazo a menos que la remuneración económica se considere apropiada o suficiente. Por otro lado, un artista podría no estar interesado en garantizar derechos ilimitados sobre su identidad para merchandising como posters, muñecos, fotos en revistas, entre otros.

Otra consideración es el efecto del comercial en el futuro del artista dentro del mercado de comercial. Cada vez que un artista graba un comercial existe el riesgo de que el valor de su imagen disminuya, especialmente en las campañas de rango nacional o internacional; eventualmente, perderá su imagen “fresca” y “única”. Por este motivo, el artist manager usualmente prefiere que el artista se embarque en la grabación de un comercial en las etapas más maduras de su carrera, incluso cuando implica un contrato lucrativo. Otra alternativa es considerar comerciales de alcance limitado, de esta forma el artista obtiene experiencia e ingresos reduciendo los riesgos de una exposición desfavorable.

Es natural que muchos profesionales deseen sacar partido de la popularidad de un artista, especialmente cuando parece no tener fin. Debido a que esa popularidad con seguridad decrecerá, es preciso tomar ventaja de las oportunidades que saldrán en el camino. Al mismo tiempo, se debe tener cuidado de no perjudicar al artista en el afán de aprovechar las oportunidades sin estudiarlas demasiado. Participar en demasiados comerciales, programas de televisión y otros medios puede sobresaturar al público y disminuir la demanda del artista; ante esta perspectiva, ningún artista estará interesado en participar. Por supuesto, el grado de exposición correcto de un artista siempre será cuestión de criterio. La tarea del artist manager es calcular la proyección del efecto causado por un comercial basándose en cualquier información relevante disponible.

En décadas recientes, ha aumentado la participación de las corporaciones en la carrera de un artista. En la década de 1980, el atractivo de los artistas para las corporaciones ansiosas de expandir su mercado era notable. Los costos de esta escalada afectaron casi cualquier aspecto de la vida profesional del artista. Cuando una vez las giras por el país se realizaban en camionetas y vehículos sencillos, pasó a ser necesario utilizar jets, remolques y vehículos más sofisticados. Las multitudinarias asistencias a los conciertos comenzaron a exigir una calidad de sonido vanguardista, luces, puesta en escena y efectos especiales. Los gastos actuales relacionados a la presentación de espectáculos en vivo ha propiciado el surgimiento de alianzas corporativas como medio de obtener el capital necesario.

En la actualidad, artist managers creativos y mercadólogos corporativos han unido fuerzas para desempeñarse en una era de patrocinio corporativo, donde las giras incluyen paquetes como acuerdos de representación corporativa durante varios años para televisión, radio y material impreso, entre otras aplicaciones.

Keynotes

• El artist manager considera la forma en que el comercial afectará la imagen del artista y el desarrollo de su carrera, por lo que estudiará concienzudamente el tipo de producto publicitado a fin de evaluar su congruencia.
  
• Cada vez que un artista graba un comercial existe el riesgo de que el valor de su imagen disminuya, especialmente en las campañas de rango nacional o internacional.
  
• Participar en demasiados comerciales, programas de televisión y otros medios puede sobresaturar al público y disminuir la demanda del artista.

Reto

Investiga un caso donde un artista haya rechazado participar en la producción de un comercial, incluyendo sus motivos.

Tiempo disponible: 30 minutos.

Conclusión

Las decisiones correctas de un artist manager fortalecen la carrera de su artista. Por este motivo, en caso de aceptar participar en comerciales, debe existir congruencia entre la imagen del artista y el producto o servicio publicitado. Con un análisis detallado es posible identificar excelentes oportunidades de promoción para el artista.