Transcripción
Un dicho en inglés dice “Get it at the root, not the fruit”. Traducido, sería: “lógralo en la raíz, no en el fruto”. Este principio es respetado por los más renombrados ingenieros de grabación y mezcla; se enfocan en obtener el mejor sonido posible y acercarse tanto como puedan al resultado final, directamente en la grabación, por medio de la selección del instrumento, posicionamiento del mismo y de los micrófonos, selección de preamplificadores y procesadores, entre otros aspectos.
En el sonido en vivo, el mismo principio aplica para la selección y posicionamiento del equipo. Sin embargo, la situación se vuelve más compleja, debido al ruido presente en el escenario.
Cantidad y selección de micrófonos
Una primera recomendación para obtener mayor inteligibilidad consiste en reducir la cantidad de micrófonos en el escenario al mínimo posible. Por ejemplo, es posible sustituir un micrófono en el amplificador del bajo por una caja directa para enviar la señal de este instrumento a la consola.
Luego, los micrófonos que permanezcan en el escenario deben ser tan direccionales como sea posible. Asimismo, prevalece el uso de micrófonos dinámicos por su menor rango de captación, lo cual brinda mayor aislamiento. Un micrófono dinámico con un patrón cardioide brindará mucho más aislamiento que un micrófono de condensador de diafragma grande omnidireccional.
En ocasiones, es útil emplear micrófonos de condensador en vivo para overheads de batería, instrumentos de viento-metal e incluso voces. En estos últimos dos casos, podría ser útil aplicar un noise gate o downward expander para atenuar el ruido.
En todo caso, se debe activar el interruptor de corte o mute en los canales que no estén siendo utilizados. Esto reducirá el ruido y mejorará la inteligibilidad considerablemente.
Aislamiento en el escenario
Existen paneles especiales que permiten contener la energía acústica de instrumentos ruidosos en el escenario, lo cual brinda un mejor aislamiento en el resto de micrófonos. Un ejemplo común son los paneles acrílicos utilizados comúnmente para baterías. Es importante tomar en cuenta cómo las reflexiones contra dichos paneles afectarán la captación de los micrófonos de la batería o el instrumento en cuestión.
Figura 6.12. Paneles acrílicos
También existen artículos similares para amplificadores y otras fuentes de sonido ruidosas. En ocasiones, incluso se colocan paneles similares a gobos, aunque más bajos, entre los músicos. En estos casos, es importante considerar la estética del escenario.
Si no es posible cubrir por completo la fuente, es beneficioso al menos colocar un material aislante por debajo, como una tarima en el caso de la batería o simplemente un panel aislante, en el caso de un amplificador. Esto brindará un aislamiento considerable.
Adicionalmente, es recomendable colocar al menos dos paneles absorbentes centrados a cada lado del escenario y otros dos a los lados y ligeramente detrás de la batería. De esta manera, se reducen las reflexiones en el escenario.
De ser posible, se recomienda colocar cortinas o telas absorbentes en las armazones sobre el escenario, con el fin de reducir las reflexiones provenientes del techo.
Es importante considerar los aspectos estéticos. Los paneles y telas deben parecer ser parte original del diseño del set o, idealmente, pasar desapercibidos.
Ecualización
Ante el ruido que aún persiste luego de las medidas antes mencionadas, es posible utilizar ecualizadores para filtrar o atenuar rangos de frecuencias innecesarios para ciertos instrumentos, de manera que el ruido captado se reduzca. Un ejemplo claro es la utilización de filtros high-pass que atenúen las frecuencias por debajo de la fundamental del instrumento en cuestión.
