En un mundo donde el nombre del artista se
ha vuelto tan valioso, es natural que desee conocer las bases legales que
protegen su nombre e identidad. A continuación, expondremos algunas
consideraciones básicas relacionadas con el contrato de negociación de
patrocinio corporativo y el merchandising a fin de concientizar al artista y al
artist manager acerca de la forma de proteger su identidad y su potencial
comercial.
El
merchandising, los comerciales y los contratos de patrocinio corporativo están
legalmente basados en el compromiso del artista de proveer un servicio personal
único, junto con la garantía de una licencia de utilización de la identidad del
artista para la venta y promoción de los productos de una compañía. Los
aspectos relacionados con los servicios personales del artista son similares al
compromiso que hacen de usar sus talentos para grabar canciones o
interpretarlas en un concierto en vivo. Como con cualquier otro arreglo
contractual, el alcance de los términos del compromiso y la creatividad puesta
en el producto final son factores de importancia crítica.
La licencia
de un nombre, o de cualquier otro aspecto de la identidad personal, es un
derecho perteneciente al artista, el cual es protegido por el desarrollo de la
doctrina legal conocida como derecho de publicidad. Conforme más versátil y
distintivo sea el artista, más valioso será para obtener ingresos auxiliares.
Algunos de
los factores más importantes del contrato durante un proceso de negociación son
su duración y la fecha desde la cual los términos entrarán en vigencia. Por
ejemplo, si hablamos de un contrato de televisión, es necesario definir si
el contrato entra en vigencia el día de
su firma, o el día que arranca la producción o el día de la primera emisión, lo
cual es por supuesto un punto negociable. Otros términos pueden incluir la
territorialidad, el alcance de los derechos, el punto de lanzamiento, los
adelantos, las garantías, las tarifas fijas y el control creativo de la
producción.
185-03_1506_ilu01.
Factores importantes durante la negociación del contrato
Normalmente,
un artista recibe dinero a partir de adelantos contra ganancias residuales o la
garantía de una remuneración basada en un porcentaje negociado. Dependiendo
del poder de negociación del artista, el artist manager puede negociar un
contrato que pague al artista a un ritmo de escala, doble escala o superior. Dicha
escala es multiplicada por el número de emisiones por radio o televisión
recibidas por el comercial; es un trato similar al que recibe un cantautor de
parte de una sociedad de derechos de interpretación. En estos casos, el artist
manager debe familiarizarse con las tarifas y los procedimientos relacionados.
Keynotes
- Los aspectos relacionados con los servicios personales del artista son similares al compromiso que hacen de usar sus talentos para grabar canciones o interpretarlas en un concierto en vivo.
- Conforme más versátil y distintivo sea el artista, más valioso será para obtener ingresos auxiliares.
- Algunos de los factores más importantes del contrato durante un proceso de negociación son su duración y la fecha desde la cual los términos entrarán en vigencia.
Reto
Investiga
tres (3) nombres de artistas que, en el presente o pasado, hayan vinculado su
nombre con una marca, producto o corporación específica.
Tiempo
disponible: 30 minutos.
Conclusión
Muchas veces,
los artistas e incluso algunos artist managers pueden cometer errores por
desconocer principios legales básicos relacionados con su contrato de
patrocinio corporativo. Con estudio y persuasión es posible obtener contratos
beneficiosos para el artista y su carrera musical.
