Comenzar con la creación de una
partitura puede ser abrumador. Por lo general surge la interrogante:
¿Qué debo hacer primero para generar
una partitura con Score Editor?
Analicemos la configuración inicial.
Creación de partitura – configuración
inicial
Para crear una partitura, lo primero que debemos hacer
es configurar la clave de cada instrumento, la métrica y la tonalidad.
Realicemos estos pasos iniciales.
- En este proyecto contamos
con una maqueta simplificada, que incluye un bajo, un teclado, un piano y una
base de batería
- Durante este proceso
necesitaremos ver la partitura de cada instrumento por separado, por lo que
conviene configurar Cubase para que muestre el editor de partituras como el
editor MIDI por defecto.
Editor de partituras por defecto
- En el menú Edit,
vamos a Preferences.
- Ahora, en el panel
izquierdo, seleccionemos la categoría Editors y hagamos clic en Default
MIDI Editor para designar Score Editor como el editor MIDI
predeterminado
021-01_1104_mtf01.
Configuración de Score Editor como editor MIDI predeterminado
- Clic OK para confirmar
- De este modo, se
activará el editor de partituras al acceder a cualquier parte MIDI con doble
clic. Continuemos realizando la configuración inicial
Verificación de partitura
- Hagamos doble clic en
la parte MIDI del bajo. Como podemos apreciar, ya ha sido configurado
correctamente.
- Para confirmar que una
parte MIDI está correctamente configurada en Score Editor debemos
verificar tres aspectos principales:
o Primero, que la clave de la pista esté configurada de acuerdo
al registro de su instrumento
o Segundo, que la altura de las notas corresponda con el
registro del instrumento. En algunos casos, Cubase ubica las notas en una
octava distinta a la correcta, debido a que algunos instrumentos virtuales
emplean transposición. Estos dos primeros aspectos requieren conocimientos
básicos de orquestación que se salen del enfoque de este esta demostración, por
lo que dedicaremos la última unidad didáctica de este capítulo para explorar
los fundamentos relacionados con la clave y el registro de algunos instrumentos
musicales importantes.
o Finalmente, la tercera regla requiere que la duración de las
figuras y los silencios no presente errores de notación rítmica o notas con
doble cabeza, ya que esto dificulta la lectura por parte del intérprete. Dichos
errores se producen por una configuración incorrecta del parámetro Display
Quantize, y son sencillos de identificar si contamos con los conocimientos
de solfeo suficientes como para analizar la precisión de la notación rítmica en
nuestra partitura. De igual modo, el documento de los materiales de apoyo
previamente mencionado incluirá algunas recomendaciones para esta verificación.
- En el caso de esta
línea de bajo, podemos verificar que su partitura está configurada
correctamente porque está en la clave de Fa, y sus figuras se muestran en una
altura del pentagrama congruente con el registro del instrumento, así como en
una disposición rítmica de fácil lectura.
021-01_1104_ilu01.
Registro del bajo
- Continuemos. Debemos
configurar la clave, la métrica y la tonalidad del resto de los instrumentos
Configuración inicial – Clave y
métrica
- Hagamos doble clic en
la parte del piano
- Los principios de
teoría musical establecen que el piano se escribe en Gran Pentagrama
- Con doble clic en la
barra azul, accedamos a Score Settings, y vamos a los tabs Staff,
y luego Main. En la esquina inferior izquierda accedamos al selector de
presets y en la categoría Jazz, seleccionemos Piano
- Clic en Apply para
confirmar
- Ahora debemos verificar
que el ritmo está escrito apropiadamente. Iniciemos la reproducción
- Como se puede
apreciar, el piano es bastante simple, ya que incluye dos acordes que se
prolongan dos compases cada uno. La notación rítmica es correcta. Además, la
métrica es de 4 por 4, lo cual es congruente con el ritmo.
- Bien. Detengamos la
reproducción. No será necesario hacer ningún cambio en la métrica de este
proyecto.
021-01_1104_mtf02.
Configuración del Piano en Gran Pentagrama
- Sin cerrar Score
Settings, repitamos el mismo proceso para ajustar la clave del teclado.
- Hagamos doble clic en
la parte del teclado y seleccionemos el preset de piano, pero esta vez,
agreguemos un nombre distinto en Staff Names
- Bien. Clic Apply
para confirmar los cambios
021-01_1104_mtf03.
Configuración de teclado en Gran Pentagrama
- Ahora, vamos a
distribuir las notas. Activemos solo en la pista del teclado y escuchemos su
sonido. Las primeras dos notas podrían asignarse a la clave de Fa. El propósito
es separar lo que el instrumentista debe ejecutar con la mano izquierda.
- Ubiquemos el puntero
del mouse encima de la primera nota y veamos su altura en Status Line. Repitamos
esto para la segunda nota. Estas son las notas graves que vamos a mover a la
mano izquierda. Dado que la nota más alta de las dos es Si 2, deberemos
configurar la partitura para que pase al pentagrama inferior todas las notas por
debajo de Do 3
- En el tab Staff de
Score Settings, vamos al tab Polyphonic y seleccionemos el modo Split,
con la nota Do 3 como Split Point.
- Clic Apply para
confirmar
- Como resultado, la partitura
adquiere una apariencia más organizada
021-01_1104_mtf04.
Gran Pentagrama configurado en modo Split
- Ahora, solo queda
revisar la congruencia rítmica del material. La distribución de las figuras no
presenta notas con doble cabeza, ni incongruencias de solfeo. Todos los
silencias y las figuras de cada compás suman los cuatro tiempos de negra que
deben sumar según lo establece la métrica.
- Para dar acabado a la
partitura, es recomendable reproducir el material con el fin de identificar
oportunidades para agregar detalles adicionales
- Escuchemos el teclado
en solo
- Como podemos apreciar,
existen numerosos acentos. Sin detener la reproducción, seleccionemos las notas
donde se producen acentos sosteniendo Control en Windows o Comando en Mac
- Al finalizar, vamos al
inspector y en la sección Symbols seleccionemos el último ítem de la
primera fila, correspondiente a los acentos.
021-01_1104_mtf05.
Agregar acentos a notas seleccionadas
- Esto cambia el puntero
del mouse a un lápiz. Hagamos clic en cualquiera de las notas seleccionadas
para agregar acentos a todas ellas.
- Estamos casi listos
con esta partitura. Vamos con el paso final: la configuración de la tonalidad.
Configuración inicial – Tonalidad
- Para configurar la tonalidad,
es necesario inferirla basándonos en principios de teoría musical
- Veamos un método
sencillo, que no es perfecto, pero nos puede servir si carecemos del
conocimiento para realizar un análisis armónico. Consiste en dos pasos,
identificar las alteraciones, y hacer una lista de acordes.
- Con esos dos datos,
podemos usar las funciones armónicas para inferir la tonalidad de composiciones
básicas como esta
- Hagamos doble clic en
el evento del piano y ubiquemos el cursor en el compás 1. La
- En Status Line, el
parámetro Current Chord Display muestra el acorde que se forma: Sol
mayor. Ignoremos todas las notas que se muestren después de la barra inclinada,
ya que simbolizan el bajo del acorde y dicha información no es útil para
determinar la tonalidad.
021-01_1104_mtf06.
Acorde formado en el primer compás del piano
- Hagamos clic al inicio
del compás 3. El acorde formado es Re mayor.
- Bien. Tenemos dos
acordes. Ahora debemos analizar las alteraciones. En el piano solo hay una.
Seleccionemos la nota con el sostenido. En Info Line, la sección Pitch
muestra su nombre: fa sostenido.
021-01_1104_mtf07.
Acorde formado en el tercer compás del piano
- Repitamos este paso,
haciendo doble clic en la parte del teclado y ubicando el cursor en posiciones
que tengan más de una nota simultánea. Como podemos apreciar, todos los acordes
formados son Sol mayor
- Además, ninguna de las
figuras tiene alteraciones
- Finalicemos el
análisis haciendo doble clic en el bajo. En instrumentos melódicos como este no
es posible analizar acordes, pero podemos buscar alteraciones para agregar a la
lista. Afortunadamente, no hay ninguna
- Perfecto, hemos
finalizado recopilando la información. Los acordes que tenemos son Sol mayor,
muchas veces, y Re mayor una vez. Además, la única alteración es Fa sostenido,
lo cual quiere decir que la escala de esta composición tiene todas las notas
naturales con excepción de esa nota.
- En la zona inferior,
clic en el tab Chord Pads
- Esta sección ofrece
herramientas de análisis armónico
- Vamos a un pad vacío y
clic en Open Editor. En el menú emergente, seleccionemos G para activar
Sol mayor en el pad.
021-01_1104_mtf08.
Activar Sol mayor en un chord pad
- Ahora, hagamos clic
contextual en el pad, y clic en Use G as Origin for Chord Asistant
021-01_1104_mtf09.
Acceso al asistente de acordes
- En la ventana
emergente, debemos buscar entre los cuadros etiquetados con números romanos,
para identificar los acordes y alteraciones que anotamos. Si todos están
presentes, entonces hemos logado inferir la tonalidad. En este caso, vemos los
acordes Sol mayor, y Re mayor; así como todas las notas naturales con una sola
excepción: Fa sostenido. Toda esta información es suficiente para inferir, con
un alto nivel de certeza, que la tonalidad de esta partitura es Sol mayor.
- Cerremos la zona
inferior y veamos cómo configurar la tonalidad.
- Hagamos doble clic
sobre la parte del bajo, y accedamos a Score Settings, en los tabs Staff
y Main
- En la sección Clef/Key,
presionemos el botón direccional arriba de la barra izquierda. Esto agrega
la alteración Fa sostenido, lo cual configura la tonalidad de Sol Mayor.
- Clic Apply, y
repitamos el mismo procedimiento con las pistas del teclado y del piano.
- Doble clic en la parte
del teclado, ajustamos la tonalidad, y Apply
- Ahora en el piano,
doble clic, tonalidad, y Apply.
De esta manera se realiza la configuración inicial de
una partitura en Score Editor. El proyecto 01 de los materiales de apoyo
muestra este resultado final.
Reto
Emplea el proyecto 00 disponible en los materiales de
apoyo para implementar los pasos de configuración inicial. Durante la
ejecución, analiza cómo puedes aplicar estos mismos pasos a otros proyectos.
Tiempo recomendado: 15 minutos
ConclusiónLa configuración inicial de la partitura nos permite
establecer un punto de partida, organizando el material MIDI existente en una
disposición rítmica y un rango de altura tonal apropiados. Si seguimos estos
pasos y experimentamos con paciencia en otros proyectos simples como el que
utilizamos en la demostración, desarrollaremos familiaridad con las funciones
básicas de Score Editor. Adquirir dichas nociones es vital para
encaminarnos en el ámbito de creación y generación de partituras profesionales.