Transcripción.
Todos los que hemos trabajado en home studios hemos experimentado el dilema que representa contar con un solo espacio acústico. Cuando las fuentes de sonido y la estación de control comparten el mismo espacio se presentan inconveniente en dos aspectos.
• Primero, se hace necesario monitorear con audífonos, debido a los loops de feedback que se crean si los monitores se mantienen encendidos durante la grabación y el sonido que emiten es captado por los micrófonos (figura 8.29).
Figura 8.29: Loop de feedback al utilizar monitores en un estudio con un solo espacio
• Otra inconveniencia aún más sensible, es que al monitorear con audífonos se dificultan las tareas de escucha crítica que se llevan a cabo durante la sesión de grabación. Veamos un ejemplo típico: la grabación de batería.
Supongamos que en un home studio se está implementando una grabación de batería. Después de conectar todos los micrófonos a sus preamplificadores correspondientes, inicia la prueba de sonido para configurar las etapas de ganancia de cada preamplificador. La batería es un instrumento que produce niveles acústicos altos, por lo que el sonido que el ingeniero escucha en sus audífonos es de menor nivel que el sonido acústico de la batería. Incluso si utiliza audífonos cerrados. Este obstáculo auditivo representa un riesgo, puesto que el ingeniero no sabrá si un canal presenta anomalías sino hasta concluida la toma de grabación, cuando el instrumentista deja de tocar y se reproduce la toma grabada. En otras palabras, al no contar con espacios separados, tanto las pruebas de sonido como el monitoreo se entorpecen. Como si esto fuera poco, al pasar horas prolongadas con audífonos cerrados puestos, la tarea se torna extenuante para el ingeniero y este cansancio afecta su capacidad para identificar errores.
Estos dilemas se resuelven fácilmente al separar los espacios en el estudio.
Distribución del espacio
Todos los estudios profesionales cuentan con al menos dos espacios acústicamente aislados entre sí: un cuarto de control o control room y un cuarto de grabación o live room. En el control room, se encuentra todo el equipo de grabación, computadoras, procesadores de señal, entre otros. En el live room se ubican los músicos, sus instrumentos y micrófonos.
Por el contrario, en un bedroom studio, todo se realizaba en el mismo espacio. Algunos home studios cuentan con dos espacios separados, mientras que otros cuentan con un solo espacio. Por su parte, todo estudio profesional cuenta con control room y live room separados (Figura 8.30).
Figura 8.30: Plano del Studio One de Abbey Road
La principal ventaja de contar con espacios separados, es que se le puede dar un tratamiento acústico distinto a cada uno. Por lo general el control room tiene menos reverberación que el live room. Esto se debe a que muchos instrumentos requieren de reverberación natural para que sus grabaciones suenen naturales, y en contraste, la reverberación excesiva puede afectar de manera negativa la capacidad para percibir detalles en espacio sonoro que se trabaja al mezclar.
Figura 8.31: Control room
Figura 8.32: Live room
Adicionalmente, un estudio profesional tiene una selección de micrófonos amplia. En un bedroom studio, contábamos con un único micrófono de condensador muy versátil, que nos permitía captar con efectividad y naturalidad una gran cantidad de fuentes. Por el contrario, un estudio profesional suele contar con muchos más micrófonos del tipo tailored, es decir, que tienen un sonido propio muy marcado (Figura 8.33).
Figura 8.33: Micrófonos clásicos tailored
