Los gustos de los consumidores
pueden rastrearse por medio de estudios y el seguimiento de datos, cuyos
resultados indican lo que las personas desean escuchar. A medida que el artist
manager considere dichas tendencias para orientar la carrera del artista sin
perder su identidad, aumentará las posibilidades de aceptación en su público.
Es un hecho que la industria musical se guía en torno a tendencias. Una de
las definiciones que la Real Academia Española brinda acerca de la palabra
tendencia es “idea religiosa, económica, política, artística, etc., que se
orienta en determinada dirección”. Bajo esta definición, identificamos las
tendencias en la industria musical como las ideas que los consumidores siguen y
por las cuales los artistas buscan regirse a fin de garantizar su éxito.
185-03_0707_ilu01. Definición de
tendencia según la RAE
En lo que respecta a los géneros musicales, la música clásica quizá sea el
menos abofeteado por las tendencias, pero incluso aquí las ideas de moda y las
estrategias de venta son determinantes para el éxito de sus artistas. Ignorar
una tendencia puede significar perder una valiosa oportunidad de negocio. Por
otro lado, si un artista se deja guiar exclusivamente por las tendencias, corre
el riesgo de perder a su público cuando la tendencia pase.
Existen numerosos ejemplos de largas extintas que una vez florecieron y
fallaron en sobrevivir al fallecimiento de la música Disco o los movimientos
New Wave. La respuesta correcta a este potencial problema es mantener un
balance entre el hecho de ser un artista original y comercial, y la flexibilidad
suficiente para cambiar con el tiempo. Las tendencias no deberían controlar la
imagen del artista, pero tampoco deben ignorarse por completo.
A modo de ejemplo traeremos a colación la carrera de Elvis Presley. En sus
tiempos, fue considerado la joven estrella del Rock and Roll, la estrella de
cine del momento, entre otras facetas. En cada una de dichas facetas de su
carrera, fue sumamente exitoso. Algunos consideran que esto fue fruto de la
genialidad de su artist manager, Colonel Tom Parker, quien junto a Elvis
procuraban abrazar cada nueva etapa de la carrera sin mostrar reparos en dejar
ir la anterior; para otros, se trató solamente de supervivencia. Sin embargo,
es un hecho consistente en la historia que el centro de atención fue, en todo
momento, la personalidad, voz y atractivo del Elvis en sí mismo. Por este
motivo, la carrera de Elvis Presley constituye un buen ejemplo de originalidad
y viabilidad comercial temperada son flexibilidad para identificar y considerar
las tendencias. Por supuesto, no resulta tan fácil, pero es la idea a seguir.
185-03_0707_fot01. Elvis Presley y Colonel Tom Parker
Además de sus metas profesionales y personales, es preciso
considerar la imagen existente del artista. Una pregunta que el artist manager
debe hacerse es: ¿cómo está siendo percibido mi artista por el público y los
demás profesionales de la industria del entretenimiento? Si el artista es nuevo
o relativamente desconocido, la percepción actual no debería ser un problema, al
menos, no mayor al establecimiento de la carrera en sí. En cualquier caso, la
imagen existente puede ser un problema para un artista que desea renovarla,
especialmente si dicha imagen ha sufrido algunos traspiés.
El cambio de imagen es un riesgo, dado que el artista
veterano puede alejar a los fans que ha acumulado a lo largo de su carrera.
Otro riesgo considerable es que los cambios radicales podrían ser totalmente
rechazados por el público, lo cual es particularmente cierto en los artistas
largamente conocidos por un particular estilo de grabación, interpretación,
indumentaria, entre otros.
185-03_0707_ilu02.
Riesgos relacionados con el cambio de imagen
La presión de las
tendencias y los tomadores de decisiones en la industria, así como los fans,
genera una obsesión con las etiquetas. Cada vez más, los periodos de atención
en el mundo se vuelven más cortos, por lo que las etiquetas se han tornado en
una necesidad. Constituyen una forma corta y efectiva de referencia que nos
permite categorizar y enfrentar un mundo complicado. Una vez aceptadas, las
etiquetas resultan difíciles de cambiar. Un artista y su artist manager prestan
cuidadosa atención a la formulación y desarrollo según las etiquetas que hayan
podido atribuirse a la carrera del artista. La flexibilidad se construye a fin
de permitir las variaciones necesarias en dirección al desarrollo del artista a
fin de que sea aceptado por su público sin sacrificar seguidos ganados con
tanto esfuerzo. Según Frascogna y Hetherington, caminar por esta delgada línea
requiere una gran destreza gerencial.
Keynotes
- Identificamos las tendencias en la industria musical como las ideas que los consumidores siguen y por las cuales los artistas buscan regirse a fin de garantizar su éxito.
- Ignorar una tendencia puede significar perder una valiosa oportunidad de negocio; por otro lado, si un artista se deja guiar exclusivamente por ellas, corre el riesgo de perder a su público cuando la tendencia pase.
- Las tendencias no deberían controlar la imagen del artista, pero tampoco deben ignorarse por completo.
Reto
Identifica tres (3)
artistas que, al igual que Elvis Presley, hayan tenido numerosas facetas en su
carrera artística, cosechando un éxito considerable. Justifica tu elección.
Tiempo disponible: 30
minutos.
ConclusiónLa aceptación del público es la meta de todo artista, ser aclamado por su
nicho y conquistar su audiencia. ¿Cómo lograrlo? Las tendencias brindan orientación
en cuanto a los caminos a tomar para conseguir el éxito. Por supuesto, cada
artista tiene una identidad la cual debe ser consistente con su imagen. Con
criterio, ingenio y flexibilidad, el artist manager mantiene la identidad del
artista al mismo tiempo que es capaz de usar las tendencias de la industria a
su favor.
