La música de Europa del este ha ejercido una influencia
notable en las tradiciones musicales académicas occidentales. Su estudio es
imprescindible para la adquisición de un panorama musical amplio. De esta
forma, seremos capaces de emular sus características en nuestros proyectos y
recrear una amplia variedad de atmósferas, escenarios y sensaciones.
A través de los siglos, los ensambles
de cuerdas han formado parte de las tradiciones musicales de Europa del Este,
siendo quizá sus exponentes más famosos las bandas de músicos gitanos. Sobre
ellos, se ha dicho que son los intérpretes más rápidos y apasionados del mundo,
por lo que durante el periodo del Romanticismo fueron la inspiración de
numerosos compositores. Por este motivo, los intérpretes de música académica
europea son capaces de ejecutar música gitana con un nivel de autenticidad
aceptable.
En gran medida, la música de Europa
del este se basa en la escala menor armónica, lo que le otorga su sonoridad
característica.
012-06_0209_ilu01. Ejemplo de escala
menor armónica
012-06_0209_aud01. Audio de ejemplo
de escala menor armónica
0
Con frecuencia, el modo construido
sobre el quinto grado de la escala es utilizado como la tónica.
012-06_0209_ilu02. Escala construida
sobre el quinto grado de una escala menor armónica
012-06_0209_aud02. Ejemplo de escala construida
sobre el quinto grado de una escala menor armónica
0
Como vemos, la tónica tiene el segundo
y el sexto grado menor, lo cual añade el sonido característico gitano. A partir
de la tónica, el séptimo grado es usado a menudo como el segundo acorde en
importancia.
A continuación, veremos un ejemplo de
pasaje musical al estilo de Europa del este, donde evidenciamos el fuerte papel
rítmico de las violas y chelos, así como la armonía utilizada en los violines.
012-06_0209_ilu03. Ejemplo de música
de Europa del este
012-06_0209_aud03. Audio de ejemplo de
música de Europa del este
0
En Hungría y Rumania, existen
ensambles de cuerdas formadas por violinistas a cargo de la melodía, bajistas
marcando los pulsos del bajo, y una kontra elaborando un acompañamiento rítmico
a tres cuerdas. La kontra es una especie de violín o viola con tres cuerdas,
Sol, Re y La, y un puente recortado, lo cual hace más fácil la interpretación
de acordes en las tres cuerdas al mismo tiempo.
Tal como sucede en otros géneros
musicales, la música folclórica de cada región de Europa del este tiene sus
propios ornamentos, técnicas, arcadas y estructuras melódicas. Por ejemplo, en
la música tradicional húngara, el trino es único, ya que los violinistas
tradicionales de Hungría sostienen el violín de forma diferente a los músicos
de formación académica europea. La mano izquierda se encuentra pegada o
aplastada contra el cuello o mástil del violín, lo que produce un cambio en la
ejecución del trino. En la tradición académica europea, los trinos son dos
notas independientes interpretadas rápidamente una después de otra. Cuando la
mano izquierda se apoya en el mástil del violín, el intérprete puede colocar
dos de sus dedos uno después del otro durante la interpretación del vibrato, y
además, añadir vibrato. La combinación de trino con vibrato crea un sonido
único y diferente, característico de la tradición musical húngara.
A finales del siglo XIX, algunos
compositores académicos europeos se mostraron interesados por la música
folclórica de Europa del este, por lo que existe una afinidad entre la música
clásica y los estilos folclóricos de dicha región. Entre los compositores
académicos pertenecientes a esta tendencia, podemos mencionar a Johannes
Brahms, Franz Listz, Henryk Wieniawski y Bela Bártok, entre otros. Algunas
obras bien conocidas por su influencia de este tipo de música, son las Danzas
Húngaras de Johannes Brahms, Czardas de Vittorio Monti y Zigeunerweisen de
Pablo Sarasate.
Audición recomendada: Danza Húngara
número 5 – Johannes Brahms
Audición recomendada: Czardas –
Vittorio Monti
Audición recomendada: Zigeunerweisen
– Pablo Sarasate
A fin de escuchar y estudiar más a
fondo la música de este estilo, recomendamos a los siguientes intérpretes:
- Muzsikás and the Ökrös Ensemble,
de Hungría
- Aleksandar Sisic, de
Serbia
- Taraf
de Haïdouks, de Rumanía
Keynotes
- A través de los siglos, los ensambles de cuerdas han formado parte de las tradiciones musicales de Europa del Este, siendo quizá sus exponentes más famosos las bandas de músicos gitanos.
- En la música gitana, con frecuencia el modo construido sobre el quinto grado de la escala menor armónica es utilizado como tónica.
- A finales del siglo XIX, algunos compositores académicos europeos se mostraron interesados por la música folclórica de Europa del este, por lo que existe una afinidad entre la música clásica y los estilos folclóricos de dicha región.
Reto
Busca y escucha la obra Zigeunerweisen, de Pablo Sarasate, e identifica las características
musicales mencionadas en el contenido didáctico.
Tiempo disponible: 30 minutos.
ConclusiónPara
aumentar el criterio y el panorama creativo de un profesional de la música, es
necesario investigar y estudiar la música de muchas regiones alrededor del
mundo. Europa del este posee una extensa tradición musical entre los
instrumentos de cuerda, la cual se ha transmitido a mucha música académica. Con
estudio, paciencia y práctica, aprenderemos a reconocer las características
musicales de Europa del este y, con el tiempo, implementarlas en nuestros
proyectos.
