Lo que actualmente conocemos como memoria micro sd, antes se conoció como carrete. Algunos de nosotros junto con nuestros padres quizá, tuvimos la oportunidad de usar el carrete o rollo fotográfico. El carrete poseía una cantidad de fotos limitadas, cuyas fotos no se podían borrar, es decir, si la foto resultaba mal, tenías una oportunidad menos. Así que, había que tener mucho cuidado.
En 1884, George Eastman, fabricó la primera película en carrete de 24 exposiciones. En 1888, lanzó al mercado otro aparato revolucionario de pequeñas dimensiones, exactamente de 18 cm de largo, este pequeño dispositivo estaba provisto de un cargador de 100 exposiciones, un foco fijo y una velocidad de obturación de 1/25 segundos. Después de realizar el último disparo, se enviaban al estudio de revelado las 100 fotos, y recargaba de nuevo la máquina con otro carrete.
Este aparato costaba alrededor de 25 dólares y se publicó con el eslogan "usted apriete el botón, nosotros haremos el resto". Este nuevo invento recibió un nombre que se haría famoso en la historia de la fotografía: Kodak. Eastman, al crear la primera cámara fotográfica, fundó también la casa Kodak, que existió desde el 1854 al 1932. Eastman incluyó en 1891 la primera película intercambiable a la luz de día. De la película sobre papel, se pasó en 1889 a la película celuloide, sistema que seguimos empleando hoy en día.
En 1907, se publicaron para la venta al público, los primeros materiales comerciales de película a color. Consistían en unas placas de cristal llamadas Autochromes Lumière en honor a sus creadores, los franceses Auguste y Louis Lumière. En esta época las fotografías en color se realizaban con cámaras de tres exposiciones. Luego, se comenzó a utilizar la fotografía en la imprenta, para la ilustración de textos y revistas, lo que generó una gran demanda de fotógrafos para las ilustraciones publicitarias. También llevó la proliferación de este arte, como profesión, ya que fue requerido por personajes de la política, la cultura etc., que encontraban en la fotografía la posibilidad de permanecer para la posteridad, reflejando su imagen lo más cercano a la realidad, y así perpetuarse en el recuerdo de sus descendientes.
Niépce y Daguerre se lamentaron de no poder reproducir los colores en la superficie sensible. Tanto Abel Niépce quien era sobrino de Joseph Niépce, como Alphonse Poitevin y Edmond Becquerel obtuvieron resultados de sus investigaciones, pero ninguno fue concluyente. Charles Cros y Louis Ducos du Hauron coincidieron en enviar, el 2 de mayo de 1869 a la Sociedad francesa de Fotografía, métodos similares sobre la reproducción de los colores en fotografía.
Ducos vivió de 1837 a 1920, el obtenía sucesivamente, tres negativos del mismo tema, a través de un filtro colocado entre la placa y el objetivo. Un selector apropiado interceptaba uno de los colores primarios para cada negativo. El positivo transparente, se adquiría con la utilización del colorante correspondiente al color que representaba cada negativo. La tricromía, que es la impresión en tres colores, es el principio de todos los métodos de fotografía en color, ya sean sustractivos o aditivos. Después de los procedimientos que necesitan tres negativos, los sistemas de reticulados o de mosaicos, simplificaron mucho el proceso, ya que obtenían la selección de los colores primarios en una sola superficie. El procedimiento Autochrome, lanzado por los hermanos Lumiére en 1908, se utilizó durante algunos años, y más tarde se abandonó su uso por su alto coste. Una fotografía auto cromada observada con lupa o ampliada, nos da la misma impresión visual que la de un cuadro puntillista.
¡Qué impresionante todo esto! Los filtros que utilizamos en las redes sociales para editar nuestras fotos, existen de hace décadas. La publicidad, se hizo tendencia también desde hace tiempo. Y ahora sabemos, de dónde nace la empresa Kodak. Las fotografías a color, las cuales son las que mayormente usamos, también se basan en la tricromía.
