Actualmente, es posible preguntar a fanáticos de los videojuegos que jugaron y seguramente harán mención a Super Mario Bros. o Stars Wars.

En tal sentido, surgen las siguientes interrogantes: ¿Qué instrumento utiliza Nintendo en juegos como Mario Bros? ¿Existen composiciones musicales diseñadas para incorporarlas a los videojuegos? ¿Hay instrumentos particulares que están involucrados?

La celesta y el órgano juegan un papel fundamental en esta área.

La celesta
 
La celesta es un pequeño teclado de percusión que se puede tocar por un ejecutante de pianoforte. El sonido que emite puede ser llamado dulce por la sutileza con la que puede apreciarse. Fue utilizado para piezas musicales como El cascanueces de Tchaikovsky, Romeo y Julieta de Prokofiev y en gran parte de las composiciones de Jhon Williams, director musical y compositor de bandas sonoras en el mundo del cine.
 
Características de la celesta
 
La celesta tiene características que se pueden comparar con instrumentos de percusión como el glockenspiel. Su sonoridad podría ser comparada a un instrumento de viento como el órgano, sin embargo, aunque tiene teclas como los anteriores es un instrumento único en su estilo.
 
En apariencia se asemeja a un pequeño piano, las cuerdas son sustituidas por placas de acero afinado, cada una conectada a un cuerpo de resonancia de madera, dichas placas tienen amortiguadores unidos a ellas y cada una puede levantar los amortiguadores para crear una especie de sonido semejante a las películas de cuentos de hadas. El teclado de la selecta tiene entre 25 a 37 notas, cromáticamente dispuestas y sus resonadores permiten la emisión de un buen sonido. También, es un instrumento utilizado para la ópera por su sonoridad. Su notación musical es una octava por debajo de lo regular y su diapasón es tan limitado que los coach y los coachees usarán su propio juicio para descifrar en qué octava tocarán algún pasaje musical en particular.
 
002-09_1504_ilu01. Características y utilidad de la celesta en la música

 
 
Ejecución de la celesta
La celesta es un instrumento que debe ejecutarse con el uso de las dos manos pues tiene un teclado como el piano. Por lo tanto, durante el coaching, se requiere observar la postura del ejecutante al estar sentado frente al instrumento, lo que incluye una espalda erguida, pies apoyados totalmente sobre el piso, codos ligeramente separados del torso y manos en posición recta con respecto al antebrazo y la muñeca.
 
Igualmente, durante el aprendizaje, el coach hará las correcciones necesarias para que el coachee evite saltar de una octava a otra mientras toca.
 
El Órgano
 
Adler habla acerca de este instrumento de viento y lo denomina “el rey de los instrumentos musicales”. Era el único instrumento en la antigüedad, aceptado religiosamente para acompañar al canto gregoriano, motetes y música polifónica.La altura para la construcción y la literatura del órgano data de la época barroca. Aquellos que ejecutan este instrumento pasaron por años de formación especializada.  
En la actualidad, es posible distinguir diferencias que identifican a los órganos eléctricos de los que son operados manualmente.
 
Órgano electrónico
 
El órgano electrónico es un instrumento fácil de transportar en comparación a los órganos de tubo que son construidos dentro del recinto en el que se ejecutarán. El mecanismo de soplado se desarrolló a partir del sistema de fuelle, además, el suministro de viento funciona con un sistema eléctrico de sopladores centrífugos. Su sonoridad es producida mediante altavoces, al sustituir los tubos de viento por un aparato completamente electrónico, su sonoridad busca imitar a la de los órganos de tubo.
 
La ejecución del órgano puede hacerse solo con las manos, a diferencia del órgano de tubo, cuya ejecución requiere la intervención de las manos y los pies lo activen.
 
002-09_1504_tab01. Diferenciación del órgano electrónico y manual
 
 
Órganos de tubo
 
Los órganos de tubo son instrumentos de viento cuya sonoridad es producida a través de una red de tuberías puestas en conjunto que emiten el sonido por medio de la activación del pedal que les controla. Cuando el organista activa el pedal con sus pies, mientras digita las teclas con sus manos, el aire es conducido al pecho del instrumento y el sonido se produce; el flujo de aire es controlado por el instrumentista mediante un juego de válvulas.
 
Al observar la complejidad de su elaboración y la manera cómo es activado inferimos que el coaching para su aprendizaje y ejecución tiene una mayor exigencia con respecto a otros instrumentos.
 
Características de los órganos
 
Cada órgano contiene, al menos, dos teclados manuales, sin embargo, existen modelos más grandes que contienen 4, 5 y hasta 7 teclados.
 
El órgano electroneumático cesa el sonido al detener el toque de cada una de sus teclas, a diferencia del piano donde hay que observar la presión ejercida sobre cada una de sus teclas.
 
Nombre de los teclados
 
Cada uno de los teclados que conforman el órgano tienen un nombre:
 

• El principal, cuya operatividad es manual, también es denominado El Grande.
• El Swell, se encuentra ubicado por encima de El Grande.
• El Coro, se encuentra debajo del teclado principal.
• El cuarto, ubicado por encima de los otros tres, denominado Solo, se utiliza cuando el organista realiza una parada solista.

002-09_1504_ilu02. Nombre de los teclados del órgano

 
Pipas del órgano de tubo
 
Las pipas del órgano están a una distancia remota y su finalidad es producir un sonido semejante al eco, tiene el objetivo de crear un ambiente misterioso en el recinto durante la ejecución.
 
Octavas del órgano
 
Cada órgano manual contiene 5 octavas o 61 teclas y la ejecución de la pedalera necesita años de estudio y especialización al igual que la ejecución del órgano por ser un instrumento de gran complejidad.
 
Incursión del órgano en arreglos modernos
 
Actualmente, es posible apreciar sonidos que emulan al órgano dentro de los videojuegos, como los creados para las consonlas de Super Nintendo o Mega Drive. De igual modo, en la musicalización de las películas de Piratas del Caribe producidas por Disney o en Interestelar donde se incorporaron piezas musicales de Hans Zimmer que incluyó el uso del órgano.

Dentro de los estudios de grabación y en la era digital, los sonidos se pueden emular para incorporarlos en arreglos musicales sin la necesidad de trasladar todos los implementos técnicos al lugar donde se encuentre un órgano de tubo para hacer las tomas respectivas a menos que la composición así lo requiera.

Reto

Ingresa a la web e investiga: ¿En qué géneros musicales está presente la celesta y el órgano? ¿Conoces alguna serie televisiva que incorporó alguno de estos instrumentos a sus bandas sonoras? ¿Podrías mencionar sus nombres y el director musical que les incorporó?

Redacta un texto escrito con el resultado de tu investigación.

¡Comparte tus resultados en vKonnect y tu vPage!

Tiempo disponible: 30 min.

Conclusión

En el pasado, instrumentos como la celesta o el órgano pertenecían solo al gremio clásico, sin embargo, la música contemporánea incorporó progresivamente este tipo de instrumentos para ser ejecutados en géneros populares, lo que recibió gran aceptación por parte de la audiencia. Por lo tanto, es necesario que el productor musical se acerque a ellos y reconozca la calidad sonora que poseen y considerarlos para proyectos musicales.