Existen comunidades dentro de la sociedad que gozan de actividades al aire libre, tales como la práctica de basquetbol o fútbol. A pesar de ello, solo los que se esfuerzan y compiten en diferentes categorías participan en las ligas profesionales. De igual forma ocurre cuando los productores musicales se esfuerzan para que los músicos relacionados con sus proyectos se desarrollen gracias a actividades que requieren un mayor nivel de exigencia.

Concursos musicales

Una herramienta que puede utilizar el productor musical para evaluar las habilidades de un músico son los concursos o festivales pues están estructurados de manera que los ejecutantes sean evaluados y demuestren el mayor rendimiento artístico posible.

Los concursos y festivales pueden ser locales, regionales, nacionales o internacionales, según la proyección de los músicos participantes. De igual modo, los festivales pueden ser solo participativos, sin que hayan competencias formales; pues se producen con el objetivo de apreciar nuevas tendencias, puestas en escena de nuevas bandas, intercambio de experiencias musicales y desarrollo artístico ante la exigencia de presentaciones artísticas públicas.

Los concursos otorgan la posibilidad de alcanzar un premio por desempeño por excelencia artística y el desarrollo de composiciones o arreglos instrumentales.

En ambos casos, las presentaciones con otros ejecutantes permiten que cada músico sea expuesto a un nivel de exigencia superior y sea evaluado objetivamente por los jueces del concurso.

Preparación para competencias

Las lecciones privadas pueden ser una estrategia efectiva para mejorar las técnicas según las exigencias de la competencia. Para ello, el coach considerará cada una de las áreas que serán evaluadas para centrar el coaching y aprovechar el tiempo de manera eficiente.

Durante la preparación, es frecuente observar que los productores musicales y coaches que aumentan el tiempo para los ensayos, la frecuencia en que son ejecutados, el nivel de exigencia durante la interpretación musical y el tiempo de estudio que debe aplicar cada músico participante con el objetivo de alcanzar los niveles de calidad y excelencia esperados. La preparación antes del evento permite que las bandas, los músicos y los productores sean reconocidos en el medio artístico y que sus carreras profesionales se proyecten positivamente según su desempeño durante la participación en el evento.

Evaluación del estudio instrumental

Algunos estudios de grabación cuentan con salas de ensayo para que los músicos desarrollen el coaching instrumental. Según su estructura, el recinto puede contar con cubículos individuales donde los ejecutantes pueden concentrarse y disponer del tiempo de estudio para que su estudio sea eficiente.

Durante este tiempo, el coach medirá la dedicación al estudio del instrumento, la concentración, el desarrollo de nuevas habilidades, el alcance de pasajes con mayor grado de complejidad musical, la espontaneidad mediante la creatividad durante la ejecución. Igualmente, el productor musical evaluará las habilidades y comprensión alcanzadas por los músicos durante la preparación.

De igual modo, parte de la evaluación del coach incluirá el tono, la articulación, la expresividad, el fraseo musical, la precisión en la digitación, el ritmo, las cesuras establecidas en el arreglo musical, el estilo, la interpretación de los géneros musicales correspondientes, según las exigencias del concurso o festival, la agilidad en cambios tonales, la sensibilidad e intuición del intérprete para aplicar los matices correspondientes durante la ejecución musical y la estructura de cada tema.

Lista de verificación

La manera objetiva en la que el coach y el productor musical desarrollan la evaluación de los músicos es mediante el uso de una lista de verificación establecida previamente que permitirá reconocer si los ejecutantes han superado cada una de las exigencias o, por el contrario, es necesario un tiempo mayor para su desarrollo musical, sin embargo, estas listas se crearán con elementos adecuados, apropiados y que sean útiles para la evaluación, los datos a recopilar deben hacer referencia a objetivos conocidos. Una evaluación adecuada debe ser planeada y revisada con frecuencia para que tenga objetivos claros y variados. El objetivo principal debe estar enfocarse en que los ejecutantes mejoren las técnicas musicales empleadas.

Conclusión

Los concursos musicales pueden ser exigentes y, en la mayoría de los casos, evalúan el performance individual de cada músico aunque hay concursos destinados para bandas y agrupaciones. Cuando los instrumentistas se exponen a tal actividad adquieren una experiencia que contribuye al crecimiento artístico y aporta beneficios a la calidad de sesiones de grabación. Asimismo, las actividades competitivas contribuyen a la disciplina del artista durante el coaching mejore y el trabajo a realizar eficiente.