En el arte existen diferentes géneros que pueden ser interpretados vocalmente.  Sin embargo, hay estilos específicos que hacen uso de voces llamadas virtuosas por la fuerza en la interpretación, por la calidad y por la trayectoria musical que logran desarrollar.

¿Qué técnica es usada en los teatros de la ópera?

¿Cuáles son sus características?

El virtuosismo en la voz tiene una denominación.  Veamos.

Características del Bel canto

El Bel canto es una técnica remontada a siglos pasados, utilizada para cantar de manera refinada en el canto lírico. Al usar la glotis, el tracto vocal y el sistema respiratorio, dispone la emisión sonora del claroscuro, del apoggio, intensidad, manejo del registro, de los armónicos y del uso agradable del vibrato.  De igual manera, incluye el inicio vocal, en el que puede estar presente el legato, portamento, crescendo, decrescendo, messa di voce, mezza voce, la articulación glótica, los pasajes floridos, los trinos y el tempo rubato.

002-09_1104_ilu01. Características del Bel canto

Expresividad vocal

El Bel canto también manifiesta un estilo musical expresivo, en el que los intérpretes pueden demostrar asombro, diversión y conexión emotiva con la audiencia que le escucha.  Es una técnica que se ha adaptado a las necesidades de los estilos actualmente en uso.

Escuela italiana de canto

Durante el desarrollo del Bel canto se encuentra la intervención de la escuela italiana de canto, quien fue influyente en los orígenes del estilo musical barroco. Su intervención permitió el canto en solitario desde finales del Renacimiento, en contraposición a los arreglos hechos solo para el canto coral o con múltiples voces, así como, madrigales polifónicos que incluían a solistas en un estilo recitado y en monodias.

Esta influencia arrojó como resultado que surgieran nuevos cantantes con virtuosismo, que también beneficiaron a los coristas principiantes y le permitieron el uso de la técnica del Bel canto.

002-09_1104_ilu02. Escuela italiana de canto

Canto virtuoso

El Bel canto, también llamado canto virtuoso, estaba concentrado en algunas ciudades del norte de Italia, con un grupo de cantantes entrenadas, quienes cantaban madrigales como solistas, y utilizaban al laúd, el arpa clásica o el clavecín como instrumentos acompañantes.  Estas prácticas estaban dirigidas a las familias adineradas de renombre y sus actuaciones eran reconocidas a través de cartas, como la escrita en 1562 a la cantante Signora Calandra, por parte de Andrea Calmo quien escribió:

“Y en cuanto a tu canto, nunca he escuchado mejor: ¡Oh! ¡Qué Hermosa voz! ¡Qué estilo! ¡Qué estilo! ¡Qué carreras y divisiones! ¡Qué dulzura! Suficiente para suavizar el corazón más cruel, el peor ¡En el mundo! ¡Cuán excelentes son las palabras, el tema, el significado tan agudo, tan elegante, que la poesía en sí se queda atrás!”

Una de las características del Bel canto durante la época incluía el acompañamiento del clavecín para demostrar las habilidades vocales de las damas. Una de ellas, quien estuvo como músico de cámara, demostró su talento para improvisar, al aceptar cantar los temas musicales propuestos por los asistentes durante las reuniones en la corte.

También, el canto virtuoso produjo el surgimiento del algunos intérpretes del género masculino, quienes eran castrados antes de llegar a su pubertad para mantener el registro agudo correspondiente a la edad infantil. La fuerza muscular propia del género, más la capacidad pulmonar, contribuía a distinguirles de las voces femeninas, además de manifestar eficientemente las técnicas del Bel canto, sin competencia alguna.

Técnicas utilizadas por el Bel canto

En el Bel canto puede observarse la aplicación de coloratura o melismas, uso de la voz de pecho y de cabeza, acompañamiento de orquestas filarmónicas o ensambles de cuerdas, aunque otros intérpretes se inclinan por el uso exclusivo del piano.

La capacidad de aire y el apoyo abdominal diafragmático forman parte de la técnica de ejecución a causa del performance, gracias a que los arreglos contienen pasajes musicales con prolongación extensa en el sostenimiento de notas, pasajes con el uso de la voz de cabeza, interpretados con pianissimo o fortissimo, que requieren de la fuerza necesaria para la emisión eficiente.

Asimismo, las técnicas vocales enfatizan la colocación correcta, tanto de la boca como a nivel corporal y la observancia de cada uno de los ornamentos musicales establecidos previamente por el compositor y de acuerdo a la interpretación respectiva de la época de la historia musical a la que pertenece dicha composición, incluidos el idioma y sus modismos.

Comunmente, el estilo es interpretado sin el uso de altavoces, y en espacios dedicados a la ópera, cuya acústica cumple con la eficiencia requerida del estilo.

El Bel canto en la actualidad

Actualmente, el Bel canto ha encontrado su lugar en aquellos artistas nóveles, que han iniciado estudios musicales en escuelas de música clásica, y luego han incursionado en el performance de arreglos contemporáneos interpretados con el canto virtuoso.  Como representantes de ello se encuentran Regresa a mí - Il Divo, O Sole Mio - Il Bolo, Briting on the Wall - Sam Smith.  Igualmente, podemos apreciar el estilo en Rhapsody Bohemian – Queen y en otros arreglos introducidos en la música Rock.

Conclusión

La música incluye una variedad de estilos que permiten la expresividad artística. Por ello, es importante que Tanto el productor musical como el coach puedan reconocer la variedad existente y contribuir al desarrollo de diferentes proyectos en los que requiera de sus servicios profesionales.