Durante la afinación de voces y la mezcla, el color de las voces se emplea como referencia para diseñar la interacción entre las frecuencias de los otros instrumentos. El propósito es que la voz sobresalga, se escuche claramente y se entienda.

¿Qué herramientas nos ofrece Melodyne para colaborar con este aspecto de la postproducción?

Analicemos la función Formants y cómo se puede usar para optimizar el rendimiento de las voces en la mezcla.

Melodyne en la Mezcla

La mezcla de música consiste en crear focos de protagonismo auditivo. Es decir, crear un paisaje sonoro que atraiga la atención hacia elementos específicos. Por lo general, la música moderna gira alrededor de instrumentos protagónicos, de los cuales, la voz humana es uno de los más prominentes. Analicemos cómo utilizar Melodyne para acentuar la diferenciación de la voz humana, así como cualquier otro instrumento importante, mediante su función de desplazamiento de formantes.

Edición de formantes

En Melodyne es posible desplazar los formantes de blobs específicos para aplicar afinación sin perder el carácter tímbrico de una voz o el instrumento en cuestión. Este desplazamiento trata todo el espectro de formantes equitativamente y en muchos casos los resultados no son satisfactorios, lo cual limita el rango de cents o semitonos que se puede aplicar para afinar sin sufrir cambios indeseados en el timbre.

Celemony ha implementado la tecnología de desplazamiento selectivo de formantes en el ecualizador de Sound Editor, con la cual se soluciona este dilema. Pero no solo eso, sino que ganamos una herramienta de mezcla sumamente valiosa.

Preparación y prueba

La prueba que realizaremos consistirá en usar el ecualizador de Sound Editor con el fin de desplazar los formantes de la voz principal para que sobresalga mejor por entre el resto de los instrumentos de la mezcla. Vamos a Melodyne Stand Alone y configuremos la prueba.

Preparación

• Carguemos todas las pistas encontradas en los materiales de apoyo
• Desde la lista de pistas, activemos la voz principal para editarla en el editor, y habilitemos el resto de las pistas en color gris
• Ahora, deslicemos Edit Mix Fader a la izquierda. En un momento lo usaremos para escuchar la voz principal y compararla con el resto de las pistas
• Vamos a la sección cercana al compás 75
• Creemos un bucle de reproducción entre los compases 72 y 78 e iniciemos la reproducción para reconocer la sonoridad de la voz principal.

021-23_1108_mtf01. Preparación para la prueba

• Desplacemos Edit Mix Fader hacia el centro y escuchemos cómo la voz principal pierde protagonismo debido a que sus notas son más graves que las de la corista.
• Bien, detengamos la reproducción
• Para finalizar la configuración de la prueba, ubiquemos donde se repite la frase "I'm never gonna trust you again", y seleccionemos un rango para reproducir en ciclo alrededor de esta frase.
• Estamos listos. Procedamos con la prueba

La prueba

Al seleccionar un rango en el ecualizador de Sound Editor es posible de desplazar formantes selectivamente. Escuchemos el efecto sonoro del desplazamiento de formantes.

• Primero, arrastremos por encima de la curva entre las frecuencias de 3200 y 12800. En estos picos se ubican los formantes que le dan carácter a la voz de esta cantante, y si los desplazamos lograremos una diferenciación armónica entre la voz principal y el resto de las pistas.

021-23_1108_mtf02. Selección de rango en el ecualizador

• Iniciemos la reproducción y ubiquemos el puntero del mouse en la zona inferior del ecualizador, ligeramente por encima de los nombres de las bandas
• El puntero cambia a la herramienta de desplazamiento de formantes.
• Ubiquemos el puntero en las bandas cercanas a 6400 Hz, y arrastremos a la izquierda
• En el tooltip se muestra la cantidad de cents del desplazamiento. Apliquemos aproximadamente 280.
• Analicemos las líneas onduladas que denotan el desplazamiento de los formantes. Su forma es más pronunciada cerca del puntero y disminuye cerca de los límites de la zona seleccionada. Esto quiere decir que al seleccionar un rango de bandas, solo estas son modificadas por el desplazamiento de formantes, y que la modificación es progresiva, iniciando de modo sutil a los bordes de la selección y aplicando un valor máximo donde se ubica el puntero al arrastrar.

021-23_1107_mtf03. Desaplazamiento selectivo de formantes

• Ahora, desplacemos Edit Mix Fader hacia su posición central y escuchemos para identificar el cambio sutil.
• Gracias al cambio en los formantes, la voz principal ahora sobresale un poco más por entre los otros instrumentos.
• En Sound Editor, activemos y desactivemos Bypass para comparar entre la sonoridad original y la modificada.
• De esta manera se emplea el desplazamiento de formantes para optimizar el enfoque tímbrico de la mezcla en los timbres importantes.

Este ejemplo es un poco exagerado en la severidad de desplazamiento empleada, pero en escenarios reales de mezcla en los que se ha aplicado ecualización apropiada, modificar los formantes de modo más sutil permite resolver conflictos de enmascaramiento entre los timbres protagónicos y el resto de las pistas.  

Aplica los pasos de esta demostración para identificar la manera en la que el desplazamiento selectivo de formantes ayuda a resaltar timbres protagónicos durante pasajes densos del arreglo instrumental. Emplea Edit Mix Fader para comparar el resultado en aislamiento y en contexto, así como la función Bypass de Sound Editor para identificar la diferencia entre el sonido original y el modificado.

Tiempo recomendado: 15 minutos.

Después de esta prueba, hemos encontrado una configuración de formantes para optimizar el rendimiento conjunto de las voces o cualquier otro instrumento protagónico en la mezcla. En lugar de aplicar estos ajustes en el archivo que se exporta de Melodyne Stand Alone después de finalizar la edición, lo más recomendable sería tomar nota de los ajustes aplicados, pero exportar el audio de Melodyne sin aplicar el desplazamiento de formantes. Posteriormente, comunicaríamos los parámetros al ingeniero de mezcla con el fin de que esta persona emplee Melodyne dentro del DAW para realizar el desplazamiento en los segmentos de la canción que considere necesarios. Al trabajar con Melodyne como editores, debemos respetar la jerarquía de trabajo, pero también es válido emplear las oportunidades que nos ofrece esta herramienta para realizar aportes que ayuden a optimizar el sonido final del proyecto. Además, lidiar con los timbres protagónicos de un proyecto es sumamente delicado. Al modificar los formantes de un cantante, su timbre cambia, por lo que debemos actuar responsablemente y obtener su autorización antes de hacer cambios que afecten la percepción del público meta.