Transcripción
Los principios estudiados acerca del diseño y pickups de las guitarras eléctricas pueden extrapolarse al bajo eléctrico. No obstante, a continuación, se mencionará brevemente algunos de los modelos de bajos eléctricos más utilizados, asà como sus particularidades sonoras.
Fender Precision Bass
En 1951, Leo Fender introdujo el Precision Bass, también llamado P-Bass. Este es, probablemente, el arquetipo del bajo eléctrico. Se trata de un instrumento solid body bolt-neck con un pastilla single-coil dividida en dos partes: una para las primeras dos cuerdas y otra para las últimas dos.
Normalmente se utiliza aliso, fresno o álamo para el cuerpo; arce para el mástil y arce o rosewood para el diapasón. Su sonido es lleno, profundo y cálido. Debido a que únicamente cuenta con un pickup, los Precision bass solo disponen de dos perillas: una para el volumen y otra para el tono o cantidad de frecuencias altas.
Figura 11.11. Fender Precision Bass
Audición recomendada: Black Magic Woman – Carlos Santana
Audición recomendada: Vultures (Live at the Nokia Theatre) – John Mayer
Fender Jazz Bass
Hasta la década de 1970, el Precision Bass era más popular que el Jazz Bass, introducido desde 1960. El objetivo de Leo Fender con el Jazz Bass era lograr un sonido más definido y claro. Su configuración de pastillas consiste en dos single-coils separadas, una cerca del puente y otra en el medio del cuerpo. La combinación de ambas le da al Jazz Bass una versatilidad considerable.
Al utilizar el pickup del centro, se obtiene un sonido similar al Precision Bass. Al utilizar la pastilla del puente, se obtiene un sonido medioso, nasal y agresivo. Al utilizar ambas pastillas por igual, se obtiene un sonido intermedio entre ambas.
Figura 11.12. Fender Jazz Bass
El Jazz Bass cuenta normalmente con los mismos controles del Precision Bass, más una perilla continua adicional para controlar el balance entre ambos pickups. Esto permite obtener una amplia variedad de timbres, los cuales hacen que este bajo sea utilizado comúnmente en una amplia variedad de estilos musicales.
Normalmente, se utiliza madera de fresno o aliso para el cuerpo, arce para el mástil, y arce o rosewood para el diapasón.
El sonido más claro y definido del Jazz Bass coincidió con el desarrollo del bajo eléctrico como un instrumento más protagónico en los arreglos musicales durante la década de 1970, de la mano de grandes bajistas, tales como Verdine White, James Jamerson, Marcus Miller y, por su puesto, Jaco Pastorius.
En las siguientes audiciones recomendadas, se brindan ejemplos de diferentes timbres que se pueden lograr con un Jazz Bass, incluyendo el inconfundible sonido nasal y medioso.
Audición recomendada: 4 A.M. – Jaco Pastorius & Herbie Hancock
Audición recomendada: Night Rhythms – Lee Ritenour
Audición recomendada: Free – Marcus Miller & Corinne Bailey Rae
Audición recomendada: Black Gold – Esperanza Spalding
Existen modelos de bajos eléctricos denominados Fretless, los cuales no poseen trastes. Su diapasón es liso, similar al de los instrumentos de cuerda frotada. El timbre producido es claramente distinguible, como en la parte B, cerca del minuto 1:00, de la canción 4 A.M., de Jaco Pastorius y Herbie Hancock, mencionada anteriormente. En este caso, se utilizó un Fretless Jazz Bass, aunque también existen bajos de este tipo con otros diseños.
En las siguientes audiciones recomendadas se brindan ejemplos de canciones grabadas con bajos fretless.
Audición recomendada: Continuum – Jaco Pastorius
Audición recomendada: La Balada de Donna Helena – Fito Páez
