×
Aplica para una beca de estudios | Próximo periodo: Julio 2024
Salta al contenido principal
Salta

Investigación: 04-01-01

 

UNIDAD

Producción Musical Estratégica en la Realización Cinematográfica: Roles, Técnicas e Integración Estilística
04-01-01 | Inclusión Musical en Concepto Artístico
Cómo utilizar estrategias para incluir producciones musicales en el concepto artístico para proyectos de películas

 

INSTRUCCIONES

Descubre cómo el análisis detallado del guion y las propuestas creativas pueden ayudarte a incluir la música de manera efectiva en el concepto artístico de una película. Este conocimiento te permitirá destacar como profesional en la producción musical para cine, contribuyendo significativamente a la narrativa y al impacto emocional de los proyectos cinematográficos.

 

CONCEPTOS

Lectura del guion y propuesta creativa: Habilidades esenciales para formular ideas musicale que potencien el arte y la narrativa presentes en el guion.

Reuniones con director y productores: Comprensión del enfoque y expectativas del equipo de producción para lograr una inclusión musical alineada con la visión del proyecto.

Identificación de necesidades narrativas: La capacidad para interpretar y resaltar los elementos narrativos de la historia a través de la música.

Recomendación de géneros y estilos musicales: Técnicas para sugerir géneros y estilos musicales que complementen y mejoren la narrativa y el concepto visual.

Definición de instrumentación y arreglos: Selección estratégica de instrumentos y arreglos musicales para potenciar la estética y el sentimiento de la historia.

Selección de temas principales: Identificación y desarrollo de los temas musicales fundamentales que acompañarán los momentos más importantes de la narrativa.

Integración de música diegética: Uso efectivo de la música diegética para crear una experiencia cinematográfica más inmersiva y realista.

Pruebas de demos musicales: Creación y evaluación de demos musicales, un paso crucial en el proceso de desarrollo musical.

Alineación de música al concepto visual: Estrategias para alinear audazmente la música con el concepto visual, creando un producto cinematográfico unificado.

Negociación de ajustes y mejoras: Adaptabilidad y habilidades de colaboración para negociar ajustes y mejoras con el resto del equipo de producción.

 

ESCENARIO

Pon a prueba tus habilidades como productor musical en la creación de una banda sonora para un cortometraje de animación ambientado en un mundo post-apocalíptico. Considera la lectura detallada del guion, las necesidades narrativas y tu comunicación con el director y los productores. Tu desafío es recomendar estilos e instrumentos musicales, seleccionar temas principales, integrar música diegética e incorporar demos musicales en la producción. Busca que la música enriquezca el concepto visual y artístico del cortometraje y esté alineada con la narrativa y el universo del filme.

 

PASOS DE INVESTIGACIÓN

  1. Lee el guion del cortometraje detenidamente e imagina escenas clave y transiciones que pueden ser potenciadas con música.
  2. Inicia reuniones con el director y los productores para entender su visión y discutir tus propuestas musicales.
  3. Identifica las necesidades narrativas del cortometraje y la manera en que la música puede satisfacerlas.
  4. Experimenta con diferentes géneros y estilos musicales, y define la instrumentación y los arreglos que puedan capturar el tono y la atmosfera del guion.
  5. Crear y probar demos musicales para los temas principales y alinearlos con el concepto visual y narrativo del cortometraje.
  6. Negocia los ajustes y mejoras con el equipo de producción para llegar a un resultado final que se integre perfectamente al proyecto.

 

RECOMENDACIONES | Técnicas, Contextuales y Herramientas Sugeridas

  1. Utiliza software de secuenciación musical, como Logic Pro X o Ableton Live, para llevar a cabo tus ideas musicales.
  2. Consulta guías y tutoriales online en la creación de bandas sonoras para cine.
  3. Haz uso de tus habilidades de comunicación efectiva para negociar tus propuestas con el equipo de producción.

 

OBJETIVO

Al final de esta unidad, serás capaz de interpretar un guion y desarrollar una propuesta musical creativa, efectiva y coherente, que enriquezca el concepto visual y artístico de un proyecto cinematográfico, siguiendo un proceso de colaboración, experimentación y adaptación.

 

AUTO-REVISIÓN FINAL

  1. Recuerdas ahora cómo analizaste el guion y propusiste ideas musicales que complementaran la narrativa y el concepto visual.
  2. Comprendes cómo tu interacción con el director y los productores impactó en tu proceso creativo y en la toma de decisiones musicales.
  3. Reconoces cómo la identificación de las necesidades narrativas influyó en tu selección de los géneros, estilos, arreglos musicales e instrumentación.
  4. Analizas como tus elecciones musicales se introdujeron en la producción a través de los demos y cómo estos evolucionaron durante el proceso.
  5. Evalúas cómo tus habilidades de negociación y adaptación influyeron en los ajustes musicales y las mejoras requeridas por el equipo de producción.
  6. y finalmente, creas una propuesta musical completamente integrada en un proyecto cinematográfico, destacando la coherencia entre la música y la narrativa, y el concepto visual del filme.

 

ENTREGA | PARA CADA CONCEPTO

 

  • Hechos
  • Contexto
  • 2 ejemplos con casos concretos
  • Situación concreta o imaginaria con análisis
  • Caso concreto o imaginario con evaluación
  • Bibliografía utilizada: Libros, autores y páginas y/o URLs específicas PARA CADA CONCEPTO

  • Debes crear una carpeta con los archivos, y subirla a Google Drive, Dropbox, Onedrive, o la nube de tu preferencia. En el módulo de entrega del proyecto, debes compartir el link del mismo. MUY IMPORTANTE: Asegúrate de que el link sea público. En caso de no poder acceder por ser privado, se considerará que el proyecto no fue entregado.