Melodyne es una de las mejores aplicaciones de edición. Tiene el potencial para aumentar al máximo la calidad los insumos para la mezcla. Para lograr esto, es importante que comprendamos el lugar que ocupa en la cadena de procesos de la producción musical. Lo cual genera una interrogante.

¿Cómo aprovechamos Melodyne para enriquecer las etapas del proyecto musical?

Cuándo usar Melodyne

Demos un breve vistazo a las etapas estándar de un proyecto musical, con el fin de identificar las oportunidades de usar Melodyne para mejorar el resultado final.

• Durante la preproducción, Melodyne puede utilizarse para grabar maquetas y generar los mapas de tempo para la grabación definitiva. Además, si la grabación se realiza con varios micrófonos, es posible emplear los archivos en Melodyne para explorar posibilidades creativas de arreglo instrumental. Por ejemplo, modificar el ritmo, probar variaciones de las melodías, explorar armonizaciones alternativas para instrumentos polifónicos como la guitarra o el piano, crear armonías nuevas a partir de timbres monofónicos como la voz, reorganizar las notas detectadas para generar propuestas para la grabación definitiva, o incluso aplicar diseño de sonido mediante Sound Editor para crear timbres únicos a partir del material grabado.
• Continuemos con las etapas del proyecto. Al inicio de la etapa de producción, los mapas de tempo se importan al DAW con el fin de configurar el proyecto del DAW para la grabación definitiva. Esto permite generar un metrónomo orgánico, que pulsa con el ritmo natural de la interpretación original.
• Por su parte, la grabación genera una cantidad de tomas para la canción. Dependiendo del ingeniero, del productor y del artista, la cantidad y organización de las tomas puede variar.
• Independientemente de ello, cada timbre o pista del arreglo instrumental debe ser compilado mediante selección de tomas. Este trabajo también se realiza dentro del DAW. Melodyne no se usa durante esta etapa del proceso de edición debido a que está ligada a los métodos y funciones de grabación del DAW.
• Al finalizar la compilación de tomas, los comps son exportados del DAW y entregados al editor. Es en este momento, cuando Melodyne entra nuevamente en escena para realizar todas las tareas de corrección rítmica y de afinación.
• Además, durante esta etapa, el editor puede tomarse la libertad de emplear técnicas de producción creativa con Melodyne. El objetivo, es proporcionar insumos adicionales con valor agregado para la etapa de mezcla.
• Durante la mezcla, Melodyne se puede emplear dentro del DAW en los modos Plugin o ARA, con el fin de retocar detalles rítmicos o de afinación; así como emplearse en pistas duplicadas como herramienta creativa para agregar variedad armónica a los timbres y de tal modo aumentar la densidad o impacto conjunto de todas las pistas. Existen numerosas técnicas de postproducción que requieren del criterio del ingeniero de mezcla para configurarse en beneficio del contexto musical y técnico de la canción.
• Finalmente, la canción mezclada se exporta para proceder con la masterización, etapa en la que Melodyne no juega ningún papel. Sin embargo, en casos excepcionales, cuando se aplica el método conocido como Stem Mastering, es posible, aunque arriesgado, emplear plugins de corrección como Melodyne; con el fin agregar detalles al producto final.

021-23_1301_tab01. Melodyne en las etapas del proyecto musical

Como pudimos analizar, Melodyne es una herramienta útil en varias etapas del proyecto, no solamente la edición.

Analiza las etapas de un proyecto musical en el que hayas participado anteriormente, con el fin de identificar todas las oportunidades de emplear Melodyne, adicionales a la etapa de edición. Experimenta con las funciones de Melodyne para alcanzar los propósitos que analizamos anteriormente y escribe un post en la plataforma VK respecto a la utilidad y potencial de dichas funciones.

Tiempo recomendado: 20 minutos.

Por lo general, los usuarios relacionan Melodyne con la etapa de edición, pero esto no es necesariamente cierto. Durante la implementación de un proyecto musical existen numerosas oportunidades para enriquecer el material con Melodyne y de tal modo aumentar las posibilidades de obtener un resultado de alta calidad en el producto final. Para lograrlo, se requiere un alto nivel de compromiso con el proyecto y un conocimiento consumado de las funciones de Melodyne, lo cual nos permite identificar y aprovechar todas las oportunidades de procesamiento, exploración creativa y generación de propuestas congruentes con el potencial musical de cada canción.